Boris Tishchenko: Biografi og kreativitet

Boris Tishchenko er en russisk komponist, professor, en verdig figur innen kunst. Han er en folks artist av RSFSR. Det handler om denne store mannen som vil bli diskutert i artikkelen.

Boris Tishchenko: kort biografi

Født i Leningrad, den nåværende St. Petersburg den 23. mars 1939, i en intelligent russisk familie. Å bli av ham som kunstner og komponist begynte på musikkskolen ved Statens konservatorium i Leningrad, hvor han studerte under ledelse av G. Ustvolskaya i perioden 1954 til 1957.

Inntil 1962 ble Tishchenko trent i å komponere i LGK dem. Rimsky-Korsakov, i 1963 ble han uteksaminert fra pianofakultetet under ledelse av Logovinsky AD

I 1965 ble Boris uteksaminert fra doktorgradsutdanningen ved LGA i klassen Dmitry Shostakovich, som senere hadde en betydelig innflytelse på Tishchenkos kreative vei som forfatter av musikalske verk.

arbeid

Siden 1965, Boris Tishchenko, hvis biografi er vurdert i artikkelen, begynte å lære arbeid i sin egen, kan man si, fiefdom - Leningrad Conservatory. Rimsky-Korsakov, hvor han jobbet hele livet. I 1980 fikk han stilling som lektor, og i 1986 - professor. Parallelt med undervisningsarbeidet var Tishchenko engasjert i komponistaktivitet, utførte ofte sine arbeider, skrev artikler, merknader, vurderinger, snakket på internasjonale seminarer som høyttaler, deltok i tv- og radioprogrammer.

Boris Tishchenko tok opp et stort antall studenter, blant dem man kan skille ledere, musikologer, opera styremedlemmer og koreografer.

premien

Boris Tishchenko, hvis biografi interesserer mange fans av musikalsk kunst, er en utrolig talentfull komponist, begynte å komponere musikk så tidlig som 18 år. Umiddelbart etter slutten av konservatoriet i 1966 ble han først tildelt den internasjonale konkurransen blant unge komponister "Prague Spring" for den første konserten som ble utført av cello og orkester, skrevet under hans studium med Shostakovich.

1978 brakt Boris Tischenko statsprisen til RSFSR dem. Glinka for sin femte symfoni, som var dedikert til Shostakovich og gjennomsyret med sin innflytelse, "Symphony of Courage", samt en konsert utført av fløyte, pianoforte og orkester av strenginstrumenter. I samme år ble han tildelt tittelen Honored Artist of RSFSR. Senere, i 1987, fikk han status som en nasjonal kunstner.

Etter sammenbruddet av unionen i forskjellige år ble Tishchenko tildelt borgmesteren i St. Petersburg, Meritskommisjonen for fedrelandet og RF-regjeringsprisen for prestasjoner i formasjonen av musikalsk kunst og opprettelsen av Beatrice-syklusen.

verkene

Som komponist var Boris Tishchenko mangesidig. Han praktiserte seg i nesten alle kjente sjangre - både komplekse klassiske verk og pianobitar, satte poesi på musikk, skrev musikalsk akkompagnement til filmer og teaterspill, orkestrert en gammel opera.

Boris Tischenkos kreative arv omfatter slike arbeider som:

1. Syklusen "Beatrice", som kombinerer to Dante-symfonier.
2. Flere symfonier, nr. 3,4,5,6 og 7.
3. "Requiem" utført av sopran, tenor og et stort symfoniorkester.
4. Fungerer i piano.
5. Konserter utført av orkesteret av strykeinstrumenter, inkludert fiolin, klarinett og piano.
6. "Helomite vise menn".
7. "Kvartettnummer 6".
8. "Testament".
9. Triste sanger.
10. 4 sanger "Hvit Stork".
11. Requiem, dedikert til den avdøde prinsessen i Thailand Galjani Vadhan.
12. Vokale sykluser "Tegning" og "Vei".
13. 3 sanger.
14. "Bror".
15. Andante espressivo i forestilling av cello og harpe.
16. 2 sonatas i utførelsen av cello og fiolin.
17. Virtuos musikkarbeid (capriccio) "Rondo".
18. "Fantasia".

Boris Tishchenko viste sin allsidighet ved å skrive musikk for filmer. Blandt hans verk, musikalsk akkompagnement til filmen "The Children of Vanyushin", "Ivan Savvovich", "The Pushkin Death", samt orkestrasjonen til teatralske spill - "Taras Bulba" og mange andre.

Opera Monteverdi "Coronation of Poppea" ble først orkestrert, redigert og iscenesatt i Russland, også ved arbeidene til Boris Tishchenko.

Han skrev også flere balletter: basert på eventyret for K. Chukovskys barn "The Fly of the Tsokotukha", "Yaroslavna" - basert på historien "Lay of Igor's Regiment", og også basert på historien om Alexander Bloks ballett "De tolv."

Natur og miljø

Ifølge venner var Boris Tishchenko av naturen en veldig utdannet og intelligent mann, til tider ironisk. Han var veldig snill med familien, han verdsatt og respekterte sin mor, han elsket barn veldig mye.

Han var ikke som noen, han jobbet med full dedikasjon, nærmer seg ansvaret sitt ansvar. Tishchenko hadde en fantastisk kvalitet - han kunne komme til bunnen av ting, avdekke og presentere til verden de opplevelsene som er skjult i dybden av sin sjel, for å formidle den menneskelige naturen nøyaktig. Samtidig var han ekstremt i stand til å jobbe.

I sin ungdom møtte Boris Tischenko nært seg med Joseph Brodsky, som brakte den sammen med Anna Akhmatova, hvis poesi han senere ville skrive "Requiem". Med Shostakovitsj opprettholdt han et forhold hele livet, til lærerens død.

Musikalsk håndskrift

Kreativiteten til Boris Tishchenko har en viss håndskrift. Mange komponister påvirket hans utvikling. Spesielt beundret han verkene Mahler, Mussorgsky, Glinka, Tchaikovsky. Påvirkningen av kultene i India, Japan og Kina påvirket også.

I komponistens verk er det mulig å spore elementene i tragedie, drama og kamp tradisjonell for sin epoke, motiver som er karakteristiske for Shostakovits verk. Dette er spesielt merkbar i symfonier nr. 4 og nr. 5. Eleven ble den verdige fortsettelsen av lærerens tradisjoner.

Imidlertid utviklet Tishchenko sin egen spesielle stil. I sine komplekse storskala verk blir orkesterdeler med koralinnføringer og recitativ intonasjon mesterlig sammenflettet.

Inspirert av komponisten og folks russiske folklore, forsøker å bevare og formidle sin identitet, for eksempel i balletten "Yaroslavna". Han belyset den nasjonale farge i sin tredje symfoni, og skapte et arbeid som bestod av folkemusikk, overført av forskjellige instrumenter.

Boris Tishchenko gikk bort på det 72. år av livet etter en alvorlig sykdom. Denne personen bør beundre og sette ham som et eksempel for den yngre generasjonen. Jeg vil gjerne se musikalsk kunst få vite mer så talentfulle komponister.