Vind musikkinstrument og hans stemme

Treblås musikkinstrumenter bidra til den generelle lyden symfoniorkester palett klart hørbar farge - en sterk og levende. Så selvforsynt tonen i hver av dem, at komponisten ikke bare tilbud og fløyte, og klarinett, obo, fagott og hans eget parti, men også komponere en stor separat episoder for dem. Stor forsiktighet bruker bare strengeorkester gruppe. Vind musikkinstrument - er kraften i lyden, det er kompakt, er det flerfarget høyttaler. Vurdere nærmere hver av dem.

fløyte

Ancient vind musikkinstrument kjent siden dagene i Egypt, Hellas og Roma, men sannsynligvis født mange tusen år før. Selv i de mest primitive form - bare kutte på en spesiell måte siv - fløyte kunne høres virkelig musikalsk. Fra middelalderen kjent for to varianter: rett og tverrfløyte. Direct - et tips - minst forbedres, og derfor ikke mye brukt i det 18. århundre den erstattet orkesteret mer levedyktig "tverrgående" søster. Ifølge virtuosity (fra bekvemmeligheten av spillet) ikke er lik den fløyte blant brødrene. En favoritt verktøy for husholdning musisering er mer sannsynlig å solist og i store konsertmusikk. Men den brede cantilena på fløyte utføre vanskelig - det krever en veldig stor luftstrøm. Coldish lyd som om utenomjordiske. Det bør bemerkes tydeligst preger dette verktøyet eksempler: melodien fra operaen "Orfeo ed Euridice" av Gluck og "Dance av Shepherds" fra balletten "Nøtteknekkeren" av Tchaikovsky.

obo

En etterkommer av den primitive fløyte. Den europeiske versjonen av obo kom fra Midtøsten. I det 17. århundre, sluttet han seg til sammensetningen av et symfoniorkester, hvor han fikk raskt berømmelse og ble en konsert favoritt av alle musikkelskere. For obo konserter allerede vanskelig å skrive siden Lully, Bach og Händel. Senere, i det 19. århundre vike for klarinett favoritt. Oboe er ikke nødvendig å sette opp, på den er lik hele orkesteret. Denne "synge" vind musikkinstrument, men i likhet med fløyte kan være en virtuos. Men hans "kjepphest" - Elegy, tristhet, sorg. For eksempel intervallet før andre tiltak Tchaikovsky "Svanesjøen".

klarinett

Sterk, fleksibel, rik uttrykks betyr klarinett høres umiddelbart gjenkjennelig og alltid høre, uansett hva vind instrumenter for tiden ingen konkurrerte i kampen om oppmerksomheten til lytteren. Pastoral maleri er spesielt godt overføres ved hjelp av denne favoritten klassiske komponister: Tchaikovsky og Rimsky-Korsakov ga klarinett låter alt gjeter Lel. Bortsett fra det normale, i et symfoniorkester bruker små, og bassklarinetter og til alto - Basset.

fagott

Oversatt fra italiensk - en bunt av fyringsved. Hvor ble dette bestemt navn? I det 16. århundre på en gammel bassfløyte - bombardere - det ble bygget av fagott i form av et stort tre pipe, bøyd i to. Visuelt det så ut som det var tre i hendene på en musiker. Ny tone overrasket samtidige vellyd og selv ble kåret til "Dolcino" - "mild, søt" I det 19. århundre fikk sin egen individuelle plan scenario stemmer for Symphony Orchestra. Som et eksempel - operaen "Robert le Diable" av Meyerbeer, hvor fagotter skildre grav latter. Mange bruker det visuelle verktøy, og Beethoven, og Weber, og Rimsky-Korsakov (spesielt i "Scheherazade"), og den mest levende bilde av fikk denne vinden musikkinstrument i faget bestefar ( "Peter og ulven" av Prokofiev) og i den endelige niende symfoni av Sjostakovitsj. I tillegg til den bassoon i symfoniorkester høres det laveste området av instrumentet - kontrfagot tre ganger bøyd nesten fire meter av tre rør. Her er en homse, så pakke! Det er mindre teknisk, enn en enkel fagott, men tonen minner om autoritet. Vanligvis tjener til å forsterke bassen. Eksempel: "Talk Beauty and the Beast" Ravel - stemmen til monster.