Sminke og makeup på kino - hemmelighetene av yrket

Teater - et magisk sted hvor lover er brutt virkeligheten og uvanlige hendelser oppstår og oppsiktsvekkende transformasjon. Kreves for rollen av bildet er skapt av kostyme, lys og, selvfølgelig, makeup. Hva er inkludert i dette konseptet og hvilke hemmeligheter er skjult bak endrings tegn utseende?

History of makeup

På en bestemt måte å male ansiktene til skuespillerne begynte i antikkens Hellas. Den dominerende fargen der det var en teatralsk sminke i disse årene - hvit. Også anvendes antimon (punktet øye svart) og av og til rødme. Moderne makeup er oljebasert. Den består av lanolin, hvit petrolatum, bivoks, mineralstoffer, og den spesielle pigmenter. Hvis det i antikken og middelalderen litt hud helseaktører, forårsake giftig maling for å skape et bilde, men nå make-up for ansikt utviklet ta hensyn for ikke å skade eller å minimere den.

Fra Halloween til blockbuster

Basert på definisjonen av begrepet, make-up - er kunsten å endre utseendet av aktør. Den bruker spesielle formuleringer, parykker, plastetiketter. Også makeup kalte seg blekk brukes i prosessen. Den er spesielt utviklet for forbindelser som kan være i ansiktet i en lang tid uten å endre farge, tekstur og tetthet overlegg.

Hvis du velger å opprette et uvanlig bilde av Halloween, kan du lett finne i salget av såkalte akvagrim - vannbasert maling som er brukt med en børste, og lett vaskes av. Dette er det enkleste alternativet, så å si, massemarkedet i dette området. Grim trinn involverer bruk av vedvarende forbindelser i den fettbasert.

Teater og kino

Opprette et bilde vil variere avhengig av nøyaktig hvor skuespilleren er involvert - i lek eller i TV-serien. Når du filmer i møte med helten kan vise nærbilde, der de minste detaljer kan bli sett, vil teateret være nødvendig så velg alle sine funksjoner slik at de kan skilles fra en avstand. Du kan også trenge å gi skuespilleren likheten med en bestemt karakter. Teatralsk sminke motsetning film som brukes i mye skarpere og mer intense, og ved nærmere ettersyn kan se enda frastøtende.

Ved denne art, er det mange områder og teknikker, som hver er anvendt for et bestemt formål. Fagfolk Det finnes to hovedtyper: konvensjonelle og realistisk makeup for ansiktet.

Funksjoner realistisk makeup

Konseptet med en realistisk betyr at målbildet er nødvendig så nær i utseende for å utføre oppgavene, som er oppnådd ved likheten eller godkjenningen. Avhengig av oppgaver realistisk make-up er delt inn i flere områder: portrett (for rollen som historiske tall, artister, kjente personer), nasjonalt (når for eksempel europeerne trenger å spille en annen rase), alder (skape et bilde av en eldre eller yngre person enn skuespilleren selv) og karakteristisk (basert på kunnskap om fysiognomi og skaper en umiddelbar inntrykk av naturen av karakter). For hvert alternativ har sin egen palett valgt.

Teatralsk sminke, kalt betinget brukes til å studere en enkel og forståelig måte, og ofte fokuserer på tildeling av en del av ansiktet. Disse kan være bilder av Pinocchio, Baba Yaga, Pierrot og andre. For å lage disse bilder unntatt malinger som brukes flytende lateks - et stoff som tørker raskt på huden blir elastisk, slik at man kan gi det den ønskede form. I dette tilfelle lateksen i farge som ligner på human hud. Ved bruk av proteser, teatralsk måte en særlig realistisk.

Raffinert yrket

makeup arbeid er ikke redusert til de ordinære spray maling. Enhver makeup artist må vite det grunnleggende anatomi og strukturen i ansiktet - for eksempel ved å tegne rynker, må du gjøre dem i de stedene der de må være fysiologisk. Det er også nødvendig å kjenne de lover fordeling av lys og skygge, og ta hensyn til dem, og skaper et bilde slik at scenelys ikke uskarpt, eller vice versa, ikke grovere skuespillerens ansikt.

Det er viktig å kjenne egenskapene til fargepaletten, som er opprettet på grunnlag av make-up. Theatrical make-up artist er klar over hvordan fargene fungerer - lyse farger visuelt større, tykkere og bringe dem isolerte objekter, og mørkere toner smal, tynn, visuelt fjerne objektet. Klassiske palett består av 12 grunnfarger - et hvitt, sort, blå, grønn, rød, tank og oker hudtoner - lys beige, lys brune, middels brun, og naturlig brun farge. Arbeide koffert profesjonell make-up artist kan bli funnet rør med gull eller sølv maling, fargeblyanter for kroppskunst og mer, fordi hver neste bilde kan være uforutsigbar.

La det bli lys! Hva blir det?

Et viktig punkt i arbeidet med teatralsk make-up artist - å ta hensyn til fargetonene av scenebelysning. Profesjonell make-up av faste råd med de ansatte i scene, før du tar opp blekket. Avhengig av hvordan endring av natur, variert metning og fargescenebelysning, fra lyse til dim, fra blek blå til rød. Profesjonell make-up tar hensyn til alle disse faktorene når du oppretter et bilde av helten. Røde lysene vil gi øyesminke og gjøre ansiktet blekt, deathly gi grønt slag, og den blå fargen i en lilla nyanse.

Bruke sminke - en fascinerende kreativ prosess, er resultatet alltid unik. Denne kunsten er i krysningen av anatomi, maleri og skulptur, og ikke slutte å vokse dag for dag.