Hva er en sonett? Diktet, en sonett. Forfatterne av sonetter

En favoritt av poeter og poesi fans sonett stammer fra verk av provençalske trubadurer, som skapte en sekulær tekster og var den første til å skrive sanger på morsmålet i stedet for på latin. Navnet på sjangeren går tilbake til det provençalske ordet sonet - klangfulle, klangfulle sang.

Hva er en sonett? Historien om forekomst

Albigensian War (1209-1229) som dekket Sør-Frankrike, tvunget mange trubadurer flytte til Sicilia, der på 1200-tallet i Napoli ved domstolen poet og beskytter av Fredrik II, ble poesi skolen dannet. Dets representanter har bidratt til transformasjon av sonett - Italiensk han hadde kalt Sonetto - den ledende sjangeren av hans arbeid. Sicilianske poeter likte toskanske dialekt, som allerede på begynnelsen av 13-14-tallet dannet grunnlaget for det italienske språket. Mange av genier i renessansen skrev sonetter: Petrarca, Dante, Boccaccio, Per De Ronsard, Lope de Vega, Shakespeare ... og hver av dem bringer til innholdet av diktene er noe nytt.

Funksjoner av figurer

Classic sonett består av fjorten versene. I den æra av den italienske og franske renessansen poet dikt skrevet i form av to kvartetter (kvartetter) og to Terzigno (trillinger), og under den engelske - tre kvartetter og en couplet.

Poem-Sonnet utrolig musikalsk, er det så lett å komponere musikk for det. Viss rytme ble oppnådd takket være vekslingen av maskuline og feminine rim, når belastningen faller på den sistnevnte, og følgelig på den nest siste stavelse. Forskerne fant at den klassiske sonett inneholder 154 stavelse, men denne tradisjonen har ikke overholdt alle poeter. Italia, Frankrike og England - vugge tre av poetisk form. Forfatterne av sonetter - kom fra hvert land - har gjort noen endringer i form og komposisjon.

krone av sonetter

Denne spesielle formen for diktet oppsto i Italia i det 13. århundre. I sine 15 sonetter, og sistnevnte er hovedtema og ideen om den andre fjorten. Av denne grunn har vi startet arbeidet på slutten. I det femtende sonett viktig er de to første strofene, og ifølge tradisjonen, må den første sonett nødvendigvis begynner den første linjen og ender med den siste sekund. Ikke mindre interessant er de andre delene av krans-dikt. Den andre tretten sonetter siste linjen i forrige nødvendigvis å være den første linjen i den neste.

Russiske poeter i historien til verdenslitteraturen å huske navnene Vyacheslava Ivanova og Valery Bryusov. De helt vet hva en sonett, så viser interesse i kronen av sonetter. I Russland, denne formen for skriving oppsto i det 18. århundre. Genius Valeriy Bryusov var en mester i denne sjangeren, og adlyde de etablerte stiftelser. Hans siste dikt fra en krans av sonetter ( "Doom-serien") begynner med linjene:

"Fjorten fortelle meg det var nødvendig

Navnene på de beste minnene i live! "

, Du må bruke litt analyse som sjanger sammensetning var mer forståelig. Av tradisjon, den siste strofe av den første sonett begynner og slutter - den andre; tredje sonett begynner den siste linje av den forrige, i dette tilfellet - "navnene på de beste minnene i live" Det kan hevdes at Valeriy Bryusov nådd perfeksjon i denne sjangeren. Til dags dato 150 litterære telles kranser sonetter russiske poeter, og det er ca 600 i verden av poesi.

Francesco Petrarca (1304-1374). Den italienske renessansen

De kalte ham til den første mannen i renessansen og grunnleggeren av klassisk filologi. Franchesko Petrarka var utdannet jurist, ble prest, men ikke leve i henhold til prinsippet om theocentrism. Petrarca reist over hele Europa, i tjeneste for Cardinal begynte sin litterære karriere i landsbyen Vaucluse i Sør-Frankrike. Hele sitt liv han tolket gamle manuskripter og foretrukne gamle klassikere - Virgil og Cicero. Mange av hans dikt, inkludert sonetter, Petrarca plassert i en samling av "Canzoniere", som bokstavelig talt betyr "Book of Songs". I 1341 for hans litterære prestasjoner kronet med en laurbærkrans.

kunst funksjoner

Den viktigste funksjonen i Petrarca - å elske og bli elsket, men at kjærlighet skal ikke være begrenset til kvinner, men også til venner, familie, natur. Denne ideen var det gjenspeiles i hans arbeid. Hans bok "Kantsonere" refererer til muse Laura de nylig, en ridder datter. Samlingen ble skrevet nesten alt liv og hadde to utgaver. Sonetter første bok heter "For livet av Laura", den andre - "På død Laura" Totalt samlingen - 366 vers. De 317 sonnets av Petrarch observerte tidsmessige dynamikk følelser. I "Canzoniere" forfatteren ser oppgaven med poesi i chanting den vakre og brutale Madonna. Han idealiserer Laura, men det trenger ikke miste sin reelle egenskaper. Den lyriske helten opplever alle vanskeligheter av gjengjeldt kjærlighet og lider, at han måtte bryte et hellig løfte. Den mest kjente sonett forfatter - 61, der han var glad for å hvert minutt brukt med sin elskede:

"Lovet være dag, måned, sommer, time
Og det øyeblikket da mine øyne møtte de øynene! "

Innsamling av Petrarca - en poetisk tilståelse, der han uttrykker sin indre frihet og åndelig uavhengighet. Han går gjennom, men angrer ikke på kjærlighet. Han syntes å rettferdiggjøre og forherlige jordisk lidenskap, fordi uten kjærlighet, kan menneskeheten ikke overleve. Vers, reflekterer sonett denne ideen, og det fortsetter å støtte poeter i senere tider.

Dzhovanni Bokkachcho (1313-1375). Den italienske renessansen

Den store Renaissance forfatter (best kjent for sitt arbeid "The Decameron") var et uekte barn, så utgangspunktet ble han behandlet med forakt, men talent seiret, og den unge poeten ble anerkjent. Death of Petrarca Boccaccio så rørt at han skrev en sonett i hans ære som beskriver ideen forgjengelighet jordiske liv.

"Ved Sennuchcho til Chino sluttet,

Og Dante deg, og før du

Deretter skjult for oss presentert seg synlig. "

Dzhovanni Bokkachcho dedikert sonetter Dante Aligeri og andre genier, og aller viktigst - kvinner. Hans elskede han kalte ett navn - Fiametta, men hans kjærlighet er ikke så sublime som Petrarca, og mer jordnær. Han endrer litt sonett sjanger og feirer skjønnheten i ansiktet, hår, kinn, lepper, skriver om sin tiltrekning til skjønnhet og beskriver fysiologiske behov. Dodger og favoritten av kvinner forventer en hard skjebne: skuffet i naturen vakre skapninger og led svik, Boccaccio i 1362 tok hellige ordrer.

Per De Ronsard (1524-1585). Den franske renessansen

Født inn i en familie av velstående og edle foreldre, Per De Ronsard hadde alle muligheter for en god utdannelse. I 1542 ga han snaut nye fransk poesi poetiske meter og rim, som han ble fortjent kalt "kongen av poeter." Akk, for hans suksess han ble dårlig betalt og mistet hørselen, men han har ikke gitt lysten for selvutvikling. Avansert gammel poet han trodde Horace og Virgil. Per De Ronsard ble guidet av arbeidet til sine forgjengere: han visste hva en sonett, og beskrev skjønnheten av kvinner, hans kjærlighet til dem. Dikteren var tre muser: Cassandra Marie og Elena. I en av de sonetter, bekjenner han sin kjærlighet til en viss mørkhåret og brun-eyed maiden, og forsikrer henne at ingen rødhårede eller svetlookie aldri få den lette følelser:

"Jeg har brune øyne live med brann Lynrask,
Jeg har grå øyne og ser jeg ønsker ikke ... "

Oversettelser sonetter som utføres av denne forfatteren russiske forfattere i det tjuende århundre - Vilgelm Levik og Vladimir Nabokov.

Uilyam Shekspir (1564-1616). Norsk Renaissance

Foruten den fantastiske komedier og tragedier oppført i skattkammer av verdenslitteraturen, skrev Shakespeare 154 sonetter, av spesiell interesse for moderne litteraturkritikere. Hans skrifter ble fortalt at "denne nøkkelen, åpnet han sitt hjerte." I noen sonetter forfatter delte sine åndelige opplevelser, mens andre hadde vært tilbakeholdne, dramatisk. Shakespeare viet chetyrnadtsatistrofnye dikt til sin venn og Svarte Lady. Hver sonett er særegen tall, så det er lett å identifisere gradering av forfatterens følelser: hvis du er i de første verkene til lyrisk helten beundrer skjønnhet, etter 17 sonetter kommer pleas for gjensidighet. I diktene under nummer 27-28, en følelse - er ikke glede, men en besettelse.

Shakespeares sonetter ble skrevet, ikke bare i kjærlighet temaer: noen ganger forfatteren fungerer som en filosof, drømmer om udødelighet, og fordømte laster. Likevel, kvinnen for ham - det er en perfekt, og det er trygt å si at skjønnhet er skjebnebestemt til å redde verden. I det berømte sonett 130 Shakespeare beundrer skjønnheten av jorden av hans elskede: øynene ikke sammenligne med stjernene, hudfarge er langt fra delikat nyanse av rose, men han sier i siste couplet:

"Og likevel ga hun så knapt,

Hvem i sammenligning frodig uriktig fremstilling. "

Italiensk, fransk og engelsk sonetter: likheter og forskjeller

Renaissance har gitt menneskeheten mange mesterverk av litteratur. Etter å ha startet i Italia i det trettende århundre, har litt senere epoke flyttet til Frankrike, og to århundrer senere - i England. Hver forfatter, som opprinnelig fra et land, bringer i form av en sonett noen endringer, men fortsatte å være de mest relevante emner - chan kvinner skjønnhet og kjærlighet til henne.

Den klassiske italienske Sonnet kvart skrevet på to rim, Terzetto også lov til å skrive som to eller tre, og veksling mellom mannlige og kvinnelige rim var valgfritt. Med andre ord, kan det legges vekt på strofe falle som den siste, og på nest siste stavelse.

I Frankrike ble et forbud pålagt repetisjon av ord og bruk av upresise rim. Kvart fra tercets strengt adskilt fra hverandre syntaktisk. Poets av renessansen i Frankrike skrev sonetter desyatislozhnikom.

innovasjon ble introdusert i England. Poets vet hva en sonett, men i stedet for sin vanlige form, bestående av to kvartetter og to tercet hadde tre kvartetter og en couplet. Avslutt vers er ansett som en nøkkel og boring den uttrykks aforistisk setning. Tabellen viser normaliserte versjoner av rim i ulike land.

sonett i dag

Chetyrnadtsatistrofnaya opprinnelige verseform har med hell utviklet og arbeidet med samtidsforfattere. I det tyvende århundre, den vanligste er den franske modellen. Etter Samuil Yakovlevich Marshak briljant oversatt Shakespeares sonetter, forfatterne er interessert i engelsk form. Sistnevnte er i etterspørselen selv nå. Til tross for at alle de sonetter ble oversatt eminente genier av litteratur, interesse i denne sjangeren er fortsatt relevant i dag: i 2009 Alexander Sharakshane publisert en samling med oversettelser av Shakespeares sonetter.