Den berømte russiske skuespilleren Komissarzhevskaya Vera Fodorovna: biografi, personlige liv, teatralsk rolle

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna - en fremragende russiske skuespiller aldre 19-20, hvis arbeid har hatt en betydelig innvirkning på utviklingen av teaterkunst. Hennes liv var kort, men veldig intens og lyse. Studier av sine fenomener gjenstand for mange bøker, artikler og avhandlinger. Det Komissarzhevskaya Theater (St. Petersburg), har hun inspirert poeter å skrive dikt om livet hennes filmet. Det er fortsatt en betydelig del av russisk kunst, selv etter mer enn 100 år etter uttaket.

Foreldre og tidlige år

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna ble født 08.11.1864 i St. Petersburg. Hennes mor - Maria Nikolaevna, datter av sjefen for den Preobrazhensky Regiment, og hans far - en berømt operasanger i St. Petersburg Mariinsky-teateret. Han studerte i Italia, og deretter tilbake til Russland. Foreldre Vera giftet seg i hemmelighet, det var en stor historie i byen. Over tid, far til Maria Nikola akseptert det. Paret ble født nesten sammenhengende tre døtre. Tro og søstre vokste opp i en kunstnerisk atmosfære i huset det var mange skuespillere, kunstnere, musikere. Faren var en venn av Mussorgsky. Tro er ofte involvert i hjemmet show og konserter. Hun hadde en god stemme, og hans far hadde håpet at hun ville bli sanger. Vera gikk gjennom noen skoler, men vanedannende i naturen ikke tillater henne å studere hardt. Til slutt, far tok henne å studere hjemme.

Det endret seg da hans far døde Marya Nikolaevna, fikk hun en arv kjøpt en eiendom i nærheten av Wilno og ga sin eldste datter til å studere i den prestisjetunge Vera institutt for Noble Maidens. Hennes mann bodde i St. Petersburg, fortsatte å synge og nølte ikke med å starte en ny romanse. Marya Nikola tok skylden for skilsmisse på seg selv og til å betale kostnadene, solgte eiendom. Resten av livet hun levde et svært dårlig liv. Veras mor var overbevist om at det viktigste formålet med en kvinne - en mann og barn. Så når hennes ekteskap brøt opp, ble hun brutt for en levetid.

ringer

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna har alltid vært nært forhold til sin far, sammen med ham, ble de slektskap brennevin, men når foreldrene skilles, hun bodde sammen med sin mor, som far raskt giftet seg på nytt. For å støtte sin mor og søstre, måtte vera å gifte seg, og hun aksepterte forslaget til grev Vladimir Muraviev. Men det var umiddelbart klart at ekteskapet mislykkes. Maur likte å drikke, kan i overopphetet tilstand å heve en hånd til sin kone. Og så helt har en affære med hennes yngre søster Faith - Håp. Denne doble svik stunned håper skuespiller. Hun og hennes mor, tok på seg skylden for skilsmissen er over og fikk selv i et psykiatrisk sykehus. Det er denne lidelsen har ført til at det åpnet med stor kraft talent dramatisk skuespiller. Leger sterkt rådet henne til å finne noen ting for å distrahere tankene. Og hun begynte å ta dramatimer fra en skuespiller av Aleksandrinskij Vladimir Davydov. Han så på det mye talent og rådes til å melde deg på dramaskolen. Men livet bestemmer annet.

begynnelsen av veien

I 1890, Faith far skilte lag med sin andre kone og hans datter flyttet inn hos ham. Faith avtaler med mye gitar, hjelper sin far med studentene. Når en disippel ved navn Stanislavsky ba henne om å hjelpe ham i stykket i jakthytta, der skuespilleren var syk. Så Komissarzhevskaya Vera Fedorovna først satte sin fot på en ekte teaterscene. På den tiden legene fant hun hadde en kronisk sykdom i halsen, det var den siste dråpen for hennes avgjørelse om å bli skuespiller. Hun spiller rollen Betsy i stykket "fruktene av opplysningstiden" i "Society of Art and Literature" på skolen der han jobbet FP Komissarzhevsky. Sesong arbeid i teater i regi av Stanislavsky var en god skole og en test for den ambisiøse skuespilleren. Snart "Selskapet" har opphørt å iscenesette forestillinger på grunn av økonomiske problemer. Men Komissarzhevskaya har funnet sin vei. Hun la merke til en forestilling P. Kisielewski - en skuespiller, en venn av faren. Han inviterte henne til å spille rollen i Kuskovo i to forestillinger, hun briljant taklet forespørselen.

Novocherkassk

I 1893 signerte Vera sin første kontrakt for det kunstneriske arbeidet i entreprise N. Sinelnikova Novocherkassk. Tro hjelper Kiselevsky høy, men smalt vurdert muligheten for skuespilleren. Han mente at hennes skjebne - komedie. I tillegg gjorde han ikke bygge på det ved de store planene, som forventet, at det bare er for noen tid å erstatte den skrantende skuespiller. Arbeidet i entreprise var hellishly vanskelig. I de første fem månedene hun måtte spille 58 roller. Dette er til tross for at hun hadde ingen erfaring, og hver rolle nødvendig undersøkelse og refleksjon. En Komissarzhevskaya klarte likevel å lære av kolleger gjennomført en dagbok av observasjoner av spillet sitt, og så inn i forestillinger. Noen ganger måtte hun spille to konserter om dagen, for natten måtte lære rollen. Ettermiddag øvinger, kveld - et spill på scenen. Dette gjeng ikke gi frihet for kreativitet og jakten på hans metode, men ga spillet en ferdighet på scenen, bidro til å samle erfaring. Rolle på denne tiden det ramponert den mest ubetydelige, tom vodevilchiki, som ble satt på scenen og forutså ikke dybden av dramatiske opplevelser. Men Vera behandlet dem med største alvor, behandle hverandre som en viktig lekse. Hun selv måtte være ditt kostyme, make-up artist, og selv regissøren. Men arbeidet ikke gå ubemerket hen, og kritikken begynner å feire hennes spillet, først i noen få ord, deretter i hele avsnitt. Sin prestisje vokste sammen med dyktighet.

For året Komissarzhevskaya stand til å forstå litt av tillit, har slått triks og begynte å tenke på mer. Det er for sent å starte en karriere i en alder av 29, og begynner å haste å realisere. I løpet av denne tiden leser hun mye av seriøst drama og drømmer om dette arbeidet. Entreprise sterkt avhengig av offentlig smak, og de var veldig ydmyk, kosakkene ønsket ikke teater av alvorlig overveielse, men bare underholdning. Men teatret Sinelnikov, som var på den tiden den beste i sitt slag, fortsatt tidvis våget å seriøse produksjoner, for eksempel "Ve fra Wit" og "Fruits of Enlightenment".

For året av skuespilleren var i stand til å vise frem, men det gjorde ikke legge til hennes kolleger kjærlighet. Kommunikasjon med henne var ikke lett, fordi det var svært krevende og til seg selv og til andre. Sesongen er over, men fikk ikke den forventede Komissarzhevskaya forslag om å forlenge kontrakten. Troupe returnert bolevshaya Medvedev, Kisielewski så at Vera ikke ønsker å betale for roller i vaudeville, og mistet interessen for det, kolleger på scenen misunte henne, og forsto det ikke. Alt det førte til at Komissarzhevskaya måtte forlate entreprise Sinelnikov.

tur

Alle skuespillerne i det russiske imperiet på den tiden for å opprettholde sin økonomiske posisjon til å samarbeide med repertoaret. Stasjonære teatre var få, hovedsakelig i store byer. Derfor måtte touring tropper ganske mange. Leaving Novocherkassk, Vera Komissarzhevskaya på invitasjon av Tiflis kunstneriske fellesskapet går med dem på turné. Her var hun i stand til å spille 12 roller, blant som "guttejente" komedie, "store penger" og andre. Kritikere og publikum god skuespiller ta enda faren roser hennes spill. Til tross for suksessen, selve troen var ikke før på slutten av en glad, fortsetter hun å drømme om en mer alvorlig repertoar. Denne mangelen på tillit forhindret Komissarzhevskaya finne et godt engasjement. Etter en tur i Tbilisi, kom hun tilbake til Moskva i håp om å finne arbeid, men byrået er redd for å gå og se med tristhet hvordan troupe fylt og lønn, men det er fortsatt uten arbeid. Plutselig Tiflis kollega inviterer henne til å ta del i turen i Ozerki og Oranienbaum. Denne entreprise skilte seg mer alvorlig repertoar, noe som er veldig hyggelig å Troen. Her er det mulig å spille i 3 måneder 14 nye roller i slike skuespill som "Intrigue and Love" Schiller, "Vasilisa Melentyeva" AN Ostrovsky, "Steppe hero" IA Salov.

Suksessen var veldig merkbart at bekreftet invitasjonen til å arbeide ved Alexandrinskij teater. Men hun igjen skremt av sin uerfarenhet, bestemte seg for å ta imot invitasjonen fra repertoaret Nezlobin i Vilna. Publikum og repertoar av troppen har vært mye mer alvorlig alle de forrige, der hun jobbet Komissarzhevskaya. Her i 2 år hun har spilt 60 roller, blant disse er det allerede var umiskjennelig flaks: Larissa i "Bride" AN Ostrovsky, Sophia i "Ve fra Wit" A. Griboyedov, Louise "Intrigue and Love" Schiller. Her hennes spill setter pris på Nemirovich-Danchenko, Kachalov, Brushtein. I Nezlobin Komissarzhevskaya fullt utviklet og demonstrert sin dramatiske talent, som inntil da den ble avvist av enkelte kritikere, og dens innovasjon. Men hun får ikke mye god regissør, som ville være i stand til å håndtere sitt spill.

Aleksandrinskij teater

I 1896 var hun helt i begynnelsen å bry meg når dette stadiet av Alexandrinskij teater. Rollen til klageren at hun ikke likte, hadde hun bekymret og tenker på stykket til debut. Alt dette for en 32-år gamle skuespilleren var allerede vanskelig. Men hun lykkes spilte debut stykket "Butterfly Boy" og ble høyt verdsatt av kritikere. Skuespilleren brakt til scenen en ny stil av teater, bygget i det indre opplevelse. For seks år i Aleksandrinskij Komissarzhevskaya spilt sine beste roller, gjorde henne berømt og stolthet av den russiske teater: det Larissa i "Bride", Nina Zarechnaya i "The Seagull", Desdemona i "Othello", Marikka i "Lights midtsommer" Margarita " Faust ". Stykket "The Seagull" ble svært høyt vurdert av Tsjekhov, som inntil slutten av sine dager mente at det var den beste utførelsen av sin forfatterens intensjon. Han hadde en lang korrespondanse med skuespilleren, og sammen diskuterte måter utviklingen av russisk psykologisk teater. Stykket "The Seagull" ble ikke akseptert av publikum og kritikere, denne feilen var et stort slag for dramatikeren og skuespilleren.

I teateret, Vera funnet en følgesvenn - regissøren EP Karpov, som de ikke var likesinnede, men også gjort sin vei til en ny scene sammen for å finne de riktige måtene. Gjennom dette samarbeidet, innså skuespilleren hvor stor en direktør rolle i skjebnen til skuespillerne. Dette samarbeidet Vera var i stand til å forstå hans syn på kunst, noe som førte henne til å søke en ny bane.

Jakten på et nytt teater

Skuespiller lengtet etter den nye teater, ideen hun en gang fanget av Stanislavsky og høyt drøm av hans eget teater der det kunne bli fullt ut realisert. Alexandrinsky Theatre pålagt det for mange restriksjoner her hadde en konservativ politikk. I sine brev og dagbøker stadig det er et tema vei, leting etter et nytt teater. Skuespiller teater Komissarzhevskaya bygget på psychologism, og Aleksandrinskij det har blitt spurt først og fremst eksterne manifestasjoner, uten å stikke hånden ned i dypet av sjelen til karakteren. Hun mener at å kaste bort tiden din, at arbeidet på Imperial scenen fører henne ingen steder. Derfor, i 1902, bestemte hun seg for å forlate Aleksandrinskij. Penger på sitt eget teater det ikke har, og så hun har å gå på en lang tur, hun turnert nesten over hele landet, som arbeider i Yalta, Kiev, Sibir, Kharkiv. Men repertoaret var en svak, lav-kvalitet retning. Hun trengte en regissør, og hun fant ham i person av VE Meyerhold.

eget teater

Drama Theatre Komissarzhevskaya dukket offisielt i 1904, tar hun med å bygge for ham. Men mangel på penger fører det til umiddelbart å gå på tur og to, hun reiser rundt i landet, busking og spille i andre klasse forestillinger på offentlig forbruk. Heroisk innsats og hjelp fra likesinnede mennesker er samlet i mengden på 70 tusen rubler, og Komissarzhevskaya endelig begynner å skape ro Repertory Theatre i St. Petersburg. Sin hensikt - å ny kunstnerisk ideologi, "teater av sjelen", for det trengs en spesiell repertoar og tropp. Komissarzhevskaya leser et stort antall moderne skuespill, hun velger for hans teater Ibsen, Tsjekhov, Gorkij. Teatret troupe består av likesinnede mennesker som er ivrige etter å vise verden et nytt perspektiv på teater. I 1906 Meyrehold enige om å arbeide i teateret, legger han 13 opptredener, blant dem den nyskapende versjonen av stykket "Hedda Gabler", "Puppet Show", "Livet til mannen." Men forholdet mellom skuespilleren og regissøren dannes er svært vanskelig, for totalt flopper med forestillinger fører til brudd. Drama Theatre Komissarzhevskaya tar tvetydig publikum her disse skandalene oppstår. Men det var et naturlig resultat av de revolusjonære handlinger i selskapet. Jobbe i hans teater, hadde Vera til ansikt misforståelse, svik, med feil, men også med stor suksess.

beste roller

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna, rollen som fremdeles er eksempler på den psykologiske skolen, under sin storhetstid spilte mye strålende, nyskapende karakter. Hennes spillestil er svært godt egnet for realisering av Tsjekhovs heltinner. Så det Sonya fra "Onkel Vanja", Sasha av "Ivanov" og Nina Zarechnaya i "The Seagull" var en subtil følelse av sliter naturen. Komissarzhevskaya forstå forfatterens hensikt, følte han at hans kunstneriske intensjon. Og til tross for at mange seere ikke godta en slik tolkning, dramatikeren selv vurdert det den beste tolkningen.

Det er også en av de utestående roller inkluderer hennes Komissarzhevskaya Larissa fra "Bride" av A. Ostrovsky, Natasha Bobrova fra "Magic Tales" Potapenko, Nora i "Et dukkehjem" av Ibsen, Varvara i Gorky er "sommer bosatt". På alle måter, hun fant sin egen tolkning, hun kunne se korn av rolle og formidle de dypeste følelser av karakteren.

Skuffelse i teateret

I 1908, den dramatiske teater, allerede kjent som Komissarzhevskaya Theater (St. Petersburg), gjør en tur i USA, der Vera blir ekstremt rosende omtaler. Det kalles en av de største skuespillerne i det 20. århundre. Men Komissarzhevskaya opplever bitter skuffelse for hans teater. Arbeide med symbolistiske Meyer skuespiller drept i en gnist, hadde hun ikke føle hans talent krevde. Tro ser at planene nesten aldri realisert i forestillingene, trenger skuespillere og regissører ikke forstår hverandre, uttrykks misconstrue ideen om et nytt teater. Hver ny spiller Komissarzhevskaya synes en fiasko. I 1909, tar det en veldig vanskelig avgjørelse å forlate teateret.

nytt håp

Komissarzhevskaya skuespiller utrolig talent, drømmer om en vakker, psykologisk teater, innså jeg at skuespillerne, brakt opp i gamle tradisjoner, kan du ikke gjøre noe. Og hun fikk ideen til å åpne et teater skole for å utdanne skuespillere i den nye formasjonen. Hun planla å huske erfaringene fra sin far, som var en god lærer og en teatralsk opplevelse av Stanislavsky, som skapte sitt system av kunstneriske spill. Hun ønsket å lære meg å dele sin erfaring med slike problemer, og også invitere sine venner av fremtredende skuespillere og regissører, som hun ønsket å ringe A. Hvit, D. Merezhkovsky, V. Ivanova å lære fag, utvide horisonter. Inspirert av nye ideer og håp, Komissarzhevskaya sendt til den siste tur Sibir i sitt liv.

personvern

Vera Komissarzhevskaya, er biografi så kort og så fylt teater, turte ikke å gifte seg med en gang. For mye av et slag til hennes første ektemann, Vladimirom Muravevym. Men i 1887, under behandling i Lipetsk, møtte hun med Sergei Ziloti, en offiser, en høyt utdannet mann, glad i litteratur og teater. Mellom dem legge opp veldig varme relasjoner, Sergei bringer selv tro til boet etter sine foreldre, og er som en brud. I dette huset Komissarzhevskaya alltid vært veldig varm og komfortabel. Hele livet hun var venner med hele familien Ziloti ofte besøkt sin Znamenka. Men gifte Sergei kom ikke ut.

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna, hvis personlige liv var dramatisk, mye tid og krefter på å opplevelser på scenen og det var nok for henne. Samtidige ble fortalt at hun var forelsket i Tsjekhov, men turte ikke å fortelle henne dette. Selv om det er mulig at han var forelsket i henne talent skuespiller, ikke en kvinne. Hun hadde noen romaner med regissøren EP Karpov, den unge skuespilleren NP Roshchin-Insarov, med diplomaten SS Tatishchev, en poet Bryusov, men ingen av dem omgjort til et ekteskap, fordi det viktigste i livet hennes alltid vært et teater.

omsorg

Tour of Sibir og det fjerne Østen mye Komissarzhevskaya sliten, klaget hun til legen for smerter i ørene. Disse følelsene er ikke lov til å sove, hun var hver dag føltes verre. Invitert til hennes lege foreslo hun bare behandling - kraniotomi. Malaise ikke bestått, og når det var i Tashkent, flere aktører i troppen ble syk med kopper, staten Vera Feodorovna også forverret seg, viste det seg at hun også kopper. Hennes smerte var uutholdelig 27. januar hun mistet bevisstheten. Sår dekket kroppen hennes, smerten bare intensivert. I midten av februar, skuespilleren hadde en AP Tsjekhov, hun anså det som et godt tegn. Men tilstanden har forverret seg betydelig i løpet av få dager, kom 23 februar hjertesvikt og stor Komissarzhevskaya døde. Ifølge henne vil i den første timen etter hennes død brev og dagbøker ble ødelagt av hennes kiste. Hun fortalte meg å begrave ham med ansiktet dekket, slik at folk ikke ser det som en sykdom vansiret. Komissarzhevskaya Vera Fedorovna (1864-1910) ble gravlagt på Tikhvin Cemetery i Saint Petersburg.

minne

Care største skuespiller ble en ekte sjokk for Russland bare etter tapet av en plutselig innså utrolig verdien av sin kunstneriske metode og hvor mye talent. Memory Komissarzhevskaya fortsatt hjemlandet er beholdt. Teater Komissarzhevskaya (Novocherkassk) minnes stolt dagene når det lyste denne skuespillerinnen. I tillegg til et teater i Ussuriysk. Poenget med hennes liv - Drama Komissarzhevskaya Theatre i St. Petersburg. Han er kjent over hele verden. Street Komissarzhevskaya der i Tyumen, Donetsk og Voronezh. Hennes bilde ble tatt i en rekke dikt av Alexander Blok og Bryusov. Hennes talent har inspirert etableringen av musikk, så Knaifel A. skrev et stykke for strengeinstrumenter "Faith", skrev P. Gapon hennes minne vals "ødelagte strenger." Hennes liv og verk dedikert fantastisk film "Jeg - en skuespiller," Viktor Sokolov. Rollen som Faith spilte inspirerende skuespiller Natalia Saiko. Direktøren vil ikke ta en kronologisk bilde, valgte han en innovativ metode - har skapt en film av separate, urelaterte tomt episoder som avslører de ulike fasetter av den dype natur skuespiller. Filmen viser tragedien i livet, der prisen på talent er rolig og personlig lykke.