Rondo - hva er dette? Hva er Rondo i musikk?

"Rage of the Lost Penny" Beethoven "tyrkisk Rondo" av WA Mozart, "Introduksjon og Rondo Capriccioso" av Saint-Saens ... Disse så ulike verkene har til felles er at de er skrevet med hjelp av en og den musikalske formen. Mange kjente komponister har brukt det i sitt arbeid. Men hva er en rondo, som hans skiller seg fra andre former for musikalsk kunst? La oss starte med en definisjon av dette konseptet og forstå dets finesser.

poetisk kunst

For å unngå forvirring, må man huske på at dette begrepet refererer både til de to sfærene - litteratur og musikk. Og dette er ikke overraskende. Hvis vi snakker om poesi, da Rondo - er en av de poetiske former.

Den har en spesiell sammensetning som består av 15 rader, og den niende og femtende linjer representerer de første innledende ordene. Denne formen oppsto i Frankrike i XIV århundre og ble brukt aktivt i russisk poesi XVIII og begynnelsen av XX århundre.

Rondo form i musikk

Nå kan du gå direkte til beskrivelsen av Rondo i musikk. Det første dukket opp i Frankrike middelalderen. Form navnet har sin opprinnelse fra ordet rondeau - "sirkel". Så vi ringte rundt danse sanger. Når de blir eksekvert zapevaly solister utført sine deler av arbeidet, og det kor gjentas koret, hvor både tekst og melodi forble uendret. Disse sangene var prototypen på den musikalske formen rondo.

Denne spesielle måte å skape et arbeid som hovedtema - det kalles vanligvis et refreng - stadig gjentas (minst tre), mens vekslende med andre musikalske episoder. Hvis vi betegner refrenget av det latinske bokstaven A, og andre fragmenter - andre bokstaver, vil forenklet skjema av produktet ser slik ut: AB-AC-AD og så videre. Men Rondo bør ikke bli for lang. Som regel består av fem til ni deler. Det er interessant at den lengste Rondo omfatter 17 stykker. Dette passacaglia fransk cembalist Fransua Kuperena. Forresten, at dette musikalske sjangeren var stamfar til dagens populære elektronisk musikk. Han har også mye å gjøre med hip-hop, hvor refrenget tatt for å pålegge andre fragmenter. Den eneste forskjellen - hovedmotivet spiller hele tiden, og ikke innfelt med andre deler av arbeidet.

arter

Nå, for å avgjøre hva som er en rondo i musikk, kan du ta hensyn til de ulike variantene. Hvis vi snakker om mengde og struktur, så er det følgende typer det. Primært små rondo, store og sonaten typen, såkalte fordi den viser noen av funksjonene i sonaten.

Ulike komposisjons alternativer tillate utstrakt bruk av denne formen for musikk. Historisk fornem gammel Rondo, klassisk, med et mindre antall mer kontrast og store deler og Postclassic. Det vil være interessant å se hvordan forvandlet denne musikalske formen som det utvikler seg.

Historie former for utvikling

Under den lange århundrer med musikalsk form rondo det varierer betydelig i forhold til sin opprinnelige folk versjon. Sang og dansekunst blir gradvis forvandlet til en instrumental sfære. Rondo brukt i sitt arbeid eminente komponister cembalister som publiserte arbeider i Frankrike XVII - begynnelsen av XVIII århundre: Fransua Kuperen, Zhak Shamboner, Jean-Filipp Ramo. På denne tiden, er den dominerende stilen Rococo kunstmusikk preget av en stor eleganse, raffinement og masse smykker. Og Rondo er intet unntak. Men, til tross for den overdrevne eksterne nåde og letthet av denne type musikk, er det alltid spores den dype indre innhold og substans.

Effekt Wien klassikere

Deretter musikalsk form av retningen endres vesentlig. Dette er på grunn av global endring av kunst stil, med en ny oppfatning av verden av mannen, som ikke kunne, men påvirke karakteren av kreativitet poeter, kunstnere, og, selvfølgelig, komponister. Det er verdt å betale oppmerksomhet til funksjonene i rondoform i musikk av wienerklassikere. En av de første til å bruke det var Haydn. Det var da denne musikalsk form funnet klassiske funksjoner. Og i verk av Mozart, når det den høyeste toppen. Snakker om det, for ikke å nevne hans berømte "tyrkisk Rondo".

Når du skriver av verker av Mozart skiftet tradisjonell tyrkisk militærorkestermusikk for ytelse på piano. Elegant, glad, livlig, melodien er svært godt kjent og elsket av mange. En annen kjent komponist, brukte denne musikkformen var Beethoven. I sitt arbeid rondo - det er mye dybde, mot og skala. Det var han som begynner å bruke blandede former for musikk. Vi snakker om en sonate rondo. Viden kjent for sin lekne og leken "Rage of the Lost Penny", også skrevet i denne formen.

russiske representanter

Den russiske kunsten den musikalske formen for dette området er også brukt av mange kjente komponister. Med sine uttrykksmuligheter de har utvidet omfanget av populære musikksjangere. For eksempel, i romantikk A. P. Borodina "Sleeping Princess" på grunn av gjentakelse av avstå iboende Rondo, det virker uoverkommelig, tungt sover heltinne. Episodene følger hverandre, i kontrast med den samme målte overveielser og hovedtema.

Rondoform i musikken til Sovjet-tiden ble også brukt. Det hadde flere manifestasjoner. Mest brukt elementer rondoobraznogo av byggverk. For eksempel, i operaen S. S. Prokofeva "Semyon Kolko", skrevet på en roman av V. P. Kataeva "Jeg er sønn av det arbeidende folk." Her komponisten, etter prinsippene om Rondo sammensetningen oppnår en fantastisk kunstnerisk uttrykk: repeterbarhet av dette skjemaet, dens evne til å forene og binde annerledes, er en måte å overføre fellesskap av følelser av alle tegn.

fremtidige former

Nå, når vi vet mer om hva som Rondo, kan du prøve å gjøre små konklusjoner og forutsetninger. Som du kan se, den ekspressive kraften i dette skjemaet kan du bruke den i en rekke sjangere, mirakuløst trans og utfyller dem. Og, kanskje, i samtidskunsten, og med musikk i fremtiden er det et sted for det. Bemerkelsesverdig, Rondo har nylig gjort sin debut på kino. Det er betegnelsen mest treffende beskriver emnet på bildet, "Home".

Etter Rondo - en kombinasjon av et konstant variabel, en midlertidig fast, med hurtig og følsom, men den evige tilbake til det normale. Og i dette er det ligner på våre liv, og til og med naturen selv med sin konstant gjentakelse.