Publikasjoner og SkriveartiklerPoesi

Motiver av ensomhet i Lermontovs tekster: komposjonsplanen

Lermontovs poesi inspirerer, fascinerer med sin dybde, hans verk er virkelig mesterverk. Hans poesi er uendelig mangefasettert: den største poeten skrev på temaer av natur, kjærlighet, fosterland. Men motivene til ensomhet i Lermontovs tekster går sikkert gjennom hele skapelsen. Sammensetningsplanen skal utarbeides, fra dens ulike emosjonelle og litterære nyanser. Lermontovonhet er annerledes, den bærer en annen semantisk og psykologisk last, den eksisterer i flere former parallelt og avslører for oss sjelen til dikteren.

Diktet "Seil"

Ved omtale av navnet Lermontov kommer hovedparten av hans mest berømte dikt "Parus" til tankene i minnet om flertallet. Fra begynnelsen synes leseren å dykke inn i havet av endenes endeløse ensomhet. "En ensom seil blir hvit / i det blå havets tåke ..." - slike ord begynner arbeidet. Ordet "ensom" kastes straks i øynene. Ikke rart at poeten bruker det her: han bruker inversjonsmetoden, tilordner dette ordet til leseren, og understreker at det er nøkkelen i diktet.

Det er fra dette arbeidet at vi skal begynne å beskrive ensomhetens motiver i Lermontovs tekster. Skriften på dette temaet begynner vanligvis med seil, og det er ingen ulykke. Den lyriske helten her er et seil, han er også et romantisk bilde, har sin egen karakter og til og med sin sjel. "Og han, opprørsk, ber om stormer, / Som om i stormen er det fred." I virkeligheten er seilet sjelen til dikteren selv. Det er hun, og ikke seilet av "lykke søker ikke og løper ikke fra lykke".

Diktet "Cliff"

Hvis det i diktet "Seil" synes den lyriske helten å frelse seg i ensomheten, så i et annet lyrisk arbeid lider han av denne ensomheten. "Han står ensom, dypt i tanken / Og han roper stille i ørkenen ..." - trist og uendelig slutter Lermontovs dikt "Cliff". Leseren er igjen tiltrukket av ordet "ensom" som taler for seg selv.

Betydningen av ordet "ørken" har også sin betydning. I sammenheng med dette diktet betyr det et sted der det er absolutt ingenting, tomt, ensomt. En ensom klippe lider, stille gråt midt i ørkenen, som en mann kastet til skjebnes nåde.

Diktet "Jeg reiser alene på veien ..."

Lermontovs neste dikt om liv og død og om konstant ensomhet. Igjen er motivet ovenfor til stede. Fra første linje av helten igjen alene med seg selv, går han til veien i tankene.

Det er ikke for ingenting at motivene til ensomhet i Lermontovs tekster er så primære . Diktene hans lar deg se på digterens sjel. Tross alt var han, som en lyrisk helt, alene alene med seg selv for resten av livet. Ensom og stolt var han alltid trofast mot sin egen løsrivelse fra en forgjeves og urettferdig verden.

Ensomhet som en sivil stilling av dikteren

MY Lermontov måtte leve og arbeide i tider med tøff politisk reaksjon som fant sted i Russland etter den blodige undertrykkelsen av Decembrist-oppstandet. Bildet av grusomhet og ufullkommenhet i verden ble supplert av det faktum at dikteren mistet sin mor i en tidlig alder. Det formet ham som observatør av liv, trist og filosofisk-drømmende. Men oftest er den lyriske helten i Lermontovs dikt en person som ikke er full av ensomhet, men stolt, i motsetning til den urettferdige verden og samfunnet. Diktens tekster er fylt med en skjult protest mot alle former for slaveri - internt og eksternt, politisk, når en person ikke er fri til å uttrykke sin stilling direkte, åpent.

Den lyriske helten, så vel som dikteren selv på den tiden, finner ingen plass i et motley samfunn, i en kjærlighetsaffære, i vennskap eller i hans morsland. I diktet "Dumas" spores det veldig klart motivene til ensomhet i Lermontovs tekster. Oppsummeringen av diktet er som følger: dikteren sier ærlig og åpenbart hvor mye den moderne unge generasjonen har slått seg bak når det gjelder åndelighet, hvor feig og feig det er. Digteren klager over at ungdommene bare er redd for masseopprøret av despotisme og tyranni, dette fører til at han er et angrep av forakt forakt. Samtidig adskiller Lermontov seg ikke fra sin uverdige generasjon, og snakker ikke "de", men "vi". Diktaren fordømmer også seg selv og fordømmer ham fra fremtidige generasjoner.

Gjennom diktet "Hvor ofte omgikk en motley folkemengde" svært tydeliggjort motivene til ensomhet i Lermontovs tekster. Her er dikteren absolutt en blant maskerne, "anstendighet styanutyh." Han mislikte sitt samfunn, så vel som berøring av sjeløse "beauties of the city". Digteren i fantastisk ensomhet konfronterer hele denne mengden, han er klar til å "kaste et jernvers" i ansiktet og helle det "bitterhet og sinne".

Enhetens dikt i kjærlighet og vennskap

I Lermontovs dikt "Og kjedelig og trist" blir livet behandlet som "en tom og dum vits." Det er ingen mening, hvis det på tidspunktet for ensomhet, selv "ingen å riste hender." Det reflekterer ikke bare Lermontov ensomhet blant mengden, men også hans holdning til kjærlighet og vennskap. Det er lett å spore sin fullstendige vantro i kjærlighet. Tross alt, elsker "for en stund - det er ikke verdt trøbbel", for alltid er det umulig å elske.

De samme motivene til ensomhet i Lermontovs tekster er også sporet i diktet "Gratitude". I den takker dikteren sin elskede for "kyssens gift", "for tårerens bitterhet", til og med "for hevn av fiender, for vennens forferdelse." Du bør imidlertid ikke forstå dette bokstavelig talt. I en slik takknemlighet ligger beskjeden i menneskets følelsesløshet, når enda et kyss tar dikteren "gift", er venner i hans forestilling hyklerne som fortalte ham.

Den ensomme helten er en lyrisk helt og i diktet "Nei, jeg elsker deg ikke så lidenskapelig ...", der han husker "tidligere lidelser", og ungdom anser "død". Ensomhet skyver ham til minner, han ser igjen en "levende munn" foran ham, en brennende "ild i øynene hans." Men dikterens virkelighet er helt annerledes, han vil ikke engang tenke at munnen hans er blitt "lang dum", at livsilden i øynene hans "lenge har gått ut." Igjen forblir dikteren alene med fortiden, han vil ikke møte dagens.

Ensomhet og lidelse

Motivet om ensomhet i Lermontovs tekster, spesielt i diktet "Testament", er interessant. Den er skrevet i form av dødsbeløpet av en soldat som forgår i en krig. Arbeidet inkluderer en kvinne med et tomt hjerte. Soldaten sier så mye om henne: "Ikke synd om hjertet". Han utbryter bittert: "La henne gråte ... Det betyr ikke noe." I personen til denne personen skildret forfatteren all grusomhet og urettferdighet som fighteren opplevde i sitt liv. Motivet om ensomhet er veldig lyst her. Selv om den lyriske helten har foreldre, tror han ikke på seg selv og i jordisk kjærlighet.

Diktet "Bønn" er skrevet i form av en monolog av den lyriske helten. Han ber for sin elskede lykke og tar vare på sin sjel. Tragedien med dyp åndelig ensomhet er tilstede her. Bekymringer og forstyrrelser ødela ikke interessen og deltakelsen til den lyriske helten i livet og skjebnen til en person som ikke kunne holde åndelig renhet. Forfatteren sympatiserer med selv den som sin åndelighet ikke kunne stå testen, ikke kunne takle innflytelsen fra den "kalde verden".

Ensomhet viser også diktet "In the North Wild." Det forteller om et furutrær som står "alene på en blått topp" og drømmer om et palme "i ørkenen i det fjerne." Palma står også "alene og trist." Pine drømmer om en nær sjel, noe som smutter et sted i de fjerne oversjøiske landene.

Temaet Motherland og ensomhet

Et annet tema, nært knyttet til ensomhetens motiv, spiller også en viktig rolle i alle Lermontovs tekster. Dette er temaet for morslandet. Her noterer mange forfattere hvordan lignende i denne sammenheng er motivene til ensomhet i Lermontov og Pushkin-teksten:

  • Holdningen til begge disse dikterne til Russland har alltid vært tvetydig.
  • De elsket den russiske naturen og beundret det, men de tok ikke imot autokratiet og lovene som styrte i samfunnet i disse tider.

Det er umulig å ikke nevne diktet "Homeland", som beskriver ensomhetens motiver i Lermontovs tekster. Arbeidet må suppleres med sin analyse, fordi det er i dette arbeidet som Lermontov bekjenner at han elsker sitt hjemland, men "med merkelig kjærlighet". Forfatteren ønsker å se Russland hvor "de skjelvende lysene i de triste landsbyene" blinket, hvor "røyk av den brente stubben" ble sett, hvor man kunne se "et par hvite bjørker blant gule felt".

konklusjon

Med tanke på ensomhetens motiver i Lermontovs tekster, må det sies at dikteren var i stand til å avsløre dette temaet utmerket. Hans lyriske karakterer er ikke bare ensomme, de er fulle av energi, ren edel indignasjon, de vil forandre virkeligheten rundt dem. Diktens tekster gjenspeilet hans helt mangfoldige åndelige verden.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 no.birmiss.com. Theme powered by WordPress.