Edgar Degas: biografi, de mest kjente verkene. Edgar Degas - Fransk impresjonistisk maler

På sekstitallet av XIX århundre i Frankrike oppsto en kunstnerisk bevegelse, hvis representanter gjennom sine flyktige inntrykk fra omverdenen har søkt å oppnå en mer naturlig og levende bilde av hans. Den fikk navnet fra det franske ordet impresjonisme inntrykk - et inntrykk. En av de skarpeste representanter for denne utviklingen var maleren Edgar Degas, hvis verker åpnet et nytt kapittel i verden av maleriet.

Barnas fascinasjon med maleri

Future kunstneren ble født i 1834 i Paris i en velstående familie, som hadde aristokratiske røtter. Hans navn er skrevet - de Ha (partikkel "de" indikerer en edel opprinnelse), men i eldre alder under påvirkning av Edgar fylt sine sosiale ideer endret det til en mer demokratisk - Degas.

Lidenskap for tegning og senere maleri, manifestert han i tidlig alder, men hans far - leder og medeier i en av de store parisiske banker - ikke deler entusiasmen sønn, spådde fremtiden hans advokat. Men gjør at materialet en ung person ikke bryr seg om sitt daglige brød og til å vie all sin tid til sin hobby. Så på hans tidlige verker. Edgar Degas, ifølge forskerne, allerede på det tidspunktet viste makings av en fremtidig perfeksjonist, gjentatte ganger å kopiere sine bilder og prøver å få dem til perfeksjon.

Lidenskap for arbeidet med Ingres, og i begynnelsen av studien

Biografer har registrert at blant dem han hadde alltid beundret de anerkjente mestere av børsten størst innflytelse på Degas hadde Zhan Ogyust Engr, til kreativitet, noe som har satt sitt preg på sine egne verker. Edgar Degas i en alder av tjue år, begynte sine studier i maleri i studio av en av elevene hans idol - Lui Lamota, nå glemt, og i disse årene hatt stor popularitet.

Mens han bodde i Paris, Edgar tilbringer mye tid i Louvre haller hvor kopiering malerier av gamle mestere, prøver å forstå hemmeligheter sin kunst. Å ha økonomisk evne til å reise, han også besøkt de beste museene i Italia, hvor han møtte mesterverk av maleri genier av den italienske renessansen - Giotto, Ghirlandaio, Bellini, Mantegna og andre kunstnere som har blitt symboler på den største æra innen visuell kunst.

første skritt

Retur til Paris, blir Degas eier av sitt eget studio, som arbeider hovedsakelig på etablering av portretter og malerier på historiske temaer. Mer i Firenze han produserte mange malerier, som den unge kunstneren fanger hans italiensk familie, der gjestfrihet hatt i flere måneder. Disse arbeidene var bevis for fødselen av en ny master portraitist.

Men i begynnelsen av sekstitallet, er hovedfokus for sitt arbeid fokuserer Degas historiske lerreter som håper å oppnå berømmelse og anerkjennelse. Han skrev en rekke malerier på gamle og middelalder historier, men de er ikke vellykket. Det har blitt en anledning til å snakke om svikt i artist i denne sjangeren.

Kanskje de bare virkelig modne malerier, Degas opprettet på begynnelsen av sekstitallet, kan det betraktes som et portrett av hans florentinsk familie - Belleli familien, begynte de tilbake i Italia, og ferdig på hans retur fra en tur. Dette er en stor størrelse lerret på hvilke tall som er vist i full lengde, er det innlemmet elementene i den klassiske skolen av maling, og mange av tegnene har en realistisk gjengivelse laget i det nye ved tidspunktet kunstnerisk måte.

Kjennskap til impresjonistene

Virkelig et vendepunkt i kunstnerens arbeid begynte i 1861, da han møtte en av grunnleggerne av den gryende på tidspunktet for impresjonismen Eduardom Mane. Takket være ham, Degas sluttet sirkelen av malere som vier seg til denne nye trenden i kunsten. Men på tross av felles posisjoner, blant annet en viktig plass okkupert av avvisning av den offisielle faglig art, med sine anstrengt og livløs scener, med nye bekjentskaper på Degas oppdaget og visse forskjeller.

I motsetning til mange av impresjonistene, gjorde han ikke liker å jobbe i friluft - utendørs, med tanke på at det forsvinner oppmerksomhet. Artist foretrukne studio, der situasjonen tillater en mer gjennomtenkt og bevisst tilnærming til etableringen av maleriet. Fagene av hans verker er i hovedsak relatert til en verden av opera, teater og kafeshantanov.

En annen, mer vesentlig forskjell på kreativitet Degas arbeider fra hans nye venner, det var ønsket om å skape verk av sosial orientering, usminkede skildrer livet rundt ham. Det bemerkes at hvis impresjonistene har fokusert på lyset (lysende eksempel er maleriet av Monet og Manet), malerier av Degas legger mer vekt på å flytte.

Mange av de ledende kritikere rangere som sin kunst til impresjonismen, men bør ta hensyn til som er svært betinget seg selv prøver å dele kunstnere og deres verk i stiler. Edgar Degas i dette tilfellet bare en vanlig impuls uttrykker særegen art av sin tid, og gjør det ganske quirky og individuelle.

Fransk-tyske krigen og de følgende årene

Tvunget til å bryte i kunstnerens arbeid ble forårsaket av utbruddet i 1870, den fransk-tyske krigen. Degas samt hans kamerat kunsten Manet, gikk frivillig til fronten, hvor han først servert i et infanteriregiment, og deretter ble overført til artilleri. Demobilisert på slutten av fiendtlighetene, sendte han i 1971, først i Storbritannia og deretter til sine slektninger på morslinje i Amerika.

Når to år senere Degas tilbake til Frankrike, de harde tider begynte for ham. Hans far døde, etterlot betydelige gjeld. For å bevare omdømmet til familien, Edgar betaler dem for å selge, ikke bare samlet i deres familie samling av malerier av gamle mestere, men også familiens hjem. For første gang i sitt liv han måtte tjene til livets opphold.

Deltakelse i utstillinger

Den eneste veien ut av denne situasjonen var et forsøk på å selge sine egne verker. Edgar Degas i de neste to årene, blir det en fest til syv utstillinger i regi av hans venner impresjonistisk maler, og som hans verker har samme suksess med potensielle kjøpere, betaler tilbake sin gjeld. Samtidig ble han kjent som en av de mest fremtredende malere i sin tid.

Fungerer viet til temaet for ballett

Hans arbeider kan deles inn i flere tematiske områder, hvorav den ene er svært anerkjent av det offentlige, det var bildet av ballettscener som presenteres for dem med nåde, men uten for mye sentimentalitet. Dersom arbeidet hans forgjengere, der stjernene i ballett portrettert i den klassiske, men blottet for liv utgjør, mest lignet magasiner, Degas danser så lys og naturlig, og skaper en følelse av å leve nåde. Blant de mest kjente verkene til denne syklusen - "The Dance Class" (1873), "Danser på scenen" (1879), "The dansere i øvelse" (1879) og "Blue Dancers" (1890).

Scener fra livet kafeshantanov

Et annet tema som han skrev sine verker av Edgar Degas, var livet av den parisiske kafeshantanov. En favoritt sted hvor han fant motivene for sine malerier, var Monceau park, et tiår etter Degas sunget i verk av Toulouse-Lautrec. Bevisst kafeshantannoy demokratisk liv, noen ganger på grensen til det vulgære, tilt kunstneren.

Det er kjent at Degas ikke gi preferanse til de spesifikke institusjoner. Det er like villig til å delta på første-rate, og en kafé på Champs-Elysees, og tvilsomme tavernaer Belleville. Her skapte han svært uttrykksfulle scenen virket snappet fra livet selv. Denne delen er den mest berømte malerier "Konsert i Cafe" (1877), "The singer med hansken" (1878) og "The vokalist på scenen" (1877).

Andre kunstverk

Edgar Degas art som bringe ham velkjente, mye arbeid og i en tilstrekkelig spesifikk genre ved hjelp pastell - komprimert i form av små fargepigment blanding med tilsetning av klebemiddel. Denne teknikken er ikke spesielt vanskelig, tillot å oppnå lyshet og friskhet av toner. Hun nøt Mens mange kunstnere-impresjonistene.

En slags "flimrende" berører kombinert med rike mettede toner av Degas lov til å lage i hans verker en unik fargerik atmosfære. Blant de mest kjente arbeider utført i denne teknikken, kan du ringe maleriet "Blue Dancers" lagret i Moskva Museum of Fine Arts oppkalt etter Pusjkin.

Mangfoldet av Degas Art

Når det gjelder store og allsidige master, så er det noen ganger vanskelig å skille mellom alle hans verker etter sjanger. Edgar Degas knyttet til denne kategorien av kunstnere som forlot en rik arv i ulike felt av kunst. I tillegg til oljemalerier og pasteller, mest kjent var hans grafikk og tegninger. Det er kjent at med alderen, begynte kunstneren miste synet, og foretrakk skulpturen. Arbeide med leire og gips, ble han ledet i stor grad av touch - hender erstattet øynene.

Sunset kunstnerens liv

Ikke arrangere sitt personlige liv, Edgar Degas brukt de siste årene alene. Det er nesten helt blind, som frarøvet ham muligheten til å fortsette arbeidet. Heldigvis er de materielle behovene kunstneren ikke opplevd siden den ære og berømmelse lov til å selge på enestående priser på disse tider før de startet arbeidet.

Edgar Degas, hvis biografi er beskrevet i artikkelen, døde den 27 september 1917. I sin siste reise eskortert noen flere overlevende andre artister, blant dem Klod Mone og Jean-Louis Forró. På grav har ikke ytret en lang tale - hadde blitt bedt om i de siste dagene av Edgar Degas selv.

Works, en liste over som trådte den gylne fond av verdens kunst

Årene gikk. Fra synspunkt av den tiden begynte å bli oppfattet på en ny måte, mange verk skapt i fortiden. Edgar Degas og hans verker var gjenstand for studier av generasjoner av kunsthistorikere. Kunstverk er utstilt i dag i de beste museene i verden og er stolte av de største private samlinger.

Unnamed Degas er umulig å forestille seg utviklingen av fransk og internasjonal kunst av den siste tredjedelen av XIX og tidlig XX århundre. I dag, i haller av Louvre unge kunstnere å kopiere sine malerier samt mange år siden, ble han jobber, reprodusere verkene av gamle mestere. For dem er skolen en dyrebar sitt liv, sin kunst, alt fungerer. Edgar Degas ble rettmessig en av de utestående artistene i verden.