Biografi av Sandro Botticelli. Hans verker er kjent over hele verden

Sandro Botticelli, hans gjerninger er en uvurderlig arv, kroppsliggjøre et glimt av forgagne tider, - en fremragende maler i renessansen, en lysende skikkelse i bakgrunnen malere periode Lorenzo Magnificent.

Biografi italienske maleren

Virkelige navn Botticelli - Alessandro Di Mariano Filipepi. Botticellis kallenavn var arvet fra sin eldre bror og betyr "bochonochek". Florentinsk Sandro Botticelli, hvis verk er beundret over hele verden, ble født i 1445 i familien lær garver og var den yngste sønnen. Far Mariano Filipepi med sin kone Zmeraldoy leid leilighet, eget verksted ga en svært beskjeden inntekt, så garver drømt vellykket fest sine sønner og la sine båter. I 1458 Sandro svart arbeid som lærling i sin bror eid en smykker workshop. Podnatorev i denne delikate kunst som krever tillit og presisjon i utformingen, og snart begynte å male to år senere deltok i lære hos den Florentine painter Fra Filippo Lippi, som har studert opp til 22 år.

Første leksjonene Botticelli

Verdifulle lærdommer av smykker anvendbare artisten i det etterfølgende: kjente verk Sandro Bottichelli karakterisert klarhets konturlinjer og profesjonell bruk av gull som ble benyttet i ren form for bakgrunnsbildet eller som en blanding til malinger. Tiden brukt i verkstedet veileder, gikk videre til ungdom produktiv og morsom. Disippelen ble en tilhenger av sin lærer og etterligne ham i alt. Sist, svarer i slag til slike oppriktige hengivenhet og ønske om å absorbere så mye som mulig for å få kunnskap Botticelli prøvde å gi alt i sin makt. Stil første læreren hadde en enorm innflytelse på skrivestil av malerier av Botticelli, spesielt i dekorative detaljer, farge og type ansikter.

Neste Sandro tørster etter ny kunnskap, ble den besøkende verkstedet Andrea Verrokkio - italiensk billedhugger og maler, en allsidig mann, som ledet et team av dyktige kunstnere nybegynnere. Atmosfæren av kreativ søk, hersket blant folk i kunst, det er klart uttrykt i de første verk av den Florentine masters: "Madonna i rosehagen" "Madonna og barnet med to engler" og Det kan tydelig ses i dem erfaringene fra sine lærere Botticelli. I 1467 den florentinske besluttet å åpne sin egen butikk.

Store verk av Sandro Botticelli: "allegori of Strength"

Første ordens kunstneren henrettet i 1470 for hallen i Commercial Court - byen etater, for å vurdere tilfeller av økonomisk kriminalitet. Det var et maleri "allegori of Strength", som skildrer en sittende figur på et dypt tronen. Manifestert i utførelsen av overbevisning og moralsk styrke, "Strength" Botticelli holdning uttrykker sin indre ustabilitet og skjørhet.

1472 var preget av Sandro for innmelding i Artists Association - Guild of St. Luke, som ga maleren mulighet til å inkludere en workshop av juridiske grunner, omga seg med assistenter. En av studentene Botticelli var sønn av en tidligere lærer - Filippino Lippi.

Ryktet om den Florentine painter

Ved 1475 Sandro Botticelli hvis verk er stort sett skrevet i bibelske og mytologiske temaer, ble en velkjent og ettertraktet herre. Kunstneren malte for kirker, lage veggmalerier, gradvis erstatte adoptert fra Filippo grace og planar linearitet av en ny forståelse av volum og en mer kraftfull tolkning av tallene. I motsetning til sin første lærer, hvis arbeid er karakterisert ved en blek palett, lerret maler anriket lys farge, gradvis blir mer og mer mettet. Som Sandro Botticelli, som malerier legemliggjøre ånden av renessansen, for overføring av hudfarge begynte å bruke oker skygge - en teknikk som har blitt en funksjon av hans skrivestil malerier.

Kjente verk Sandro Bottichelli

Bilder av malerier av den italienske kunstneren formidle den enorme talent av Florentine, som forlot en lysende spor i den kunstneriske arv av landet. Mange verker av Sandro Botticelli tilhører 1470th år, men ikke alle av dem har de nøyaktige datoene. skriver mesteparten av tiden bestemt av dem gjennom stilistiske analyse. Av denne perioden er slike baner som "Adoration" (1475), "St. Sebastian "(1473)," Portrett av en florentinsk dame "(1470) og" Portrett av en ung mann "(1470). Omtrent i 1476 ble det malt et portrett av sin bror Lorenzo Magnificent - Dzhuliano Medichi, som ble drept i løpet av 1478 konspirasjon. Botticelli i nær kontakt med Medici-familien - den ubestridte herskeren av Firenze. Det er for Giuliano kunstneren malte et banner for 1475 turneringen.

Individualitet stil Botticelli

I verk av en periode på 1470 år kan spores tilbake til den gradvise veksten av kunstneriske ferdigheter av den florentinske forfatteren: i sine lerreter forsvant lånt fra andre kunstnere stiler og stilistiske variasjoner. I Botticellis fikk sin egen skrivestil: tegnene i hans malerier er preget av en sterk struktur, konturer karakteristisk for vitalitet, eleganse og klarhet, og dramatiske bilder oppnås ved en kombinasjon av sterk innenlandsk følelser og handling. Disse komponentene er til stede i fresco "Saint Augustine" (1480). Kunstneren var god til å skrive det fortsatt liv. Objekter som er til stede i hans malerier er avbildet nøyaktig og tydelig uttrykker forfatterens evne til å fange essensen av skjemaet riktig. Samtidig de ikke kommet i forgrunnen, med fokus på betrakterens oppmerksomhet på viktige tegn. Bakgrunnen for Sandro Botticelli, hvis malerier er representert i verdens mest kjente gallerier, brukte de gotiske kirker, festningsmurer, og dermed oppnå vakker romantisk effekt.

Freskene for det sixtinske kapell

Sine bestillinger Sandro Botticelli hvis verker bringe publikum inn raptures, for det meste fått i Firenze. En av de mest berømte malerier - "St. Sebastian", skrevet for den gamle byen kirken Santa Mariya Madzhore. Klut, høytidelig plassert på en av søylene i kirken i januar 1474, godt etablert i den kunstneriske panorama av Firenze. I 1481 ble Sandro Botticelli, sammen med Domenico Ghirlandaio og Cosimo Rosselli invitert av pave Sixtus IV i Roma for å skrive freskene på sideveggene i nyoppførte det sixtinske kapell. Arbeidet utføres "The Healing av spedalske og Jesu fristelse", "Punishment of Korea" og "Scener fra livet til Moses:" forfatteren briljant løst problemet med tolkning av komplekse bogoslovnoy program: full bruk av kompositt effekter, tolket det levende, klar, lys dramatiske scener.

Mytologiske trend i malerier av Botticelli

Tilbake i 1482 i Firenze, Sandro begravet sin far. Etter en kort pause igjen begynte å skrive mønstre. Denne gangen, det var toppen av herlighet Botticelli: horder av kunder kom inn i hans verksted, så ordrene utføres elevene mester, mens han selv tok opp utfordrende og prestisjetunge bestillinger. På denne tiden, verden så berømte verk av Sandro Botticellis "Pallas og Centaur", "Spring", "Venus og Mars", "Birth of Venus", knyttet til en av de mest verdifulle verker av renessansen, og er en ekte mesterverk av vestlig kunst. Plott av disse maleriene, som tydelig følte virkningen av gammel kunst og god kunnskap om klassisk skulptur, inspirert av mytologi.

"Birth of Venus"

"Birth of Venus" myte symboliserer forbindelsen mellom materie og ånd som gir liv pustet inn i livet hennes. Forbedring av den menneskelige rase nedfelt i figuren av Ora, gudinnen trekke kappen av beskjedenhet - et historisk øyeblikk, noe som er veldig tydelig og penetratingly trykt italiensk mester Sandro Botticelli.

Bilde, en liste over noe som er ganske omfattende, i de senere stadier av stål preget av tegn til en viss manierismen, så å si, self-beundring, selvbeherskelse. For veksten av psykologiske uttrykk er et brudd av andelene av figurene. Det er kjent at Botticelli ofte bestilles skisser for utskrifter og tekstiler, men vår tid ble nådd bare en liten brøkdel av disse tallene.

Berømte malerier av den italienske

Maleri "The Wedding of the Virgin" (1490) mettet med spennende angst, bekymring følelser og lyse forhåpninger. Fanget i et maleri engler overføre engstelig, i en gest av St. Jerome spores tillit og verdighet. Arbeidet følte et visst avvik fra perfekte proporsjoner, en økning av spenning, styrke fargefelt - en endring av stil, iboende Sandro Botticelli. Arbeid, foto lerreter uttrykke ønske om en dyp drama, som tydelig kan ses i filmen "Abandoned", historien er hentet fra Bibelen: Tamar, som kjørte Ammon. Kunstnerisk personifisering av denne historiske faktum bærer en human betydning: forstå svakhet av en kvinne, sympatisk for ensomhet og fortvilelse begrenses ved hjelp av sin faste barriere i form av en tykk vegger og låste porter.

De siste årene av livet av den italienske kunstneren

I 1493 Botticelli begravet sin elskede bror Giovanni, Firenze på den tiden sa farvel til Lorenzo Magnificent. I byen - det tidligere vugge humanistisk tanke - hørtes revolusjonære taler Savonarody. Creative krisen inntraff i livet til Sandro Botticelli. Bilder, beskrivelser av som er preget av en dyp tristhet og sorg, uttrykker fullt nedgang i humør til forfatteren. Savonarody forkynnelse om den kommende slutten av verden har ført til at folk i februar 1497 i den sentrale plassen ga en stor brann som brant de verdifulle kunstverk. Massepsykose gitt noen kunstnere, blant dem Botticelli. Flammene han brant noen av hans skisser, selv om den eksakte bevis for denne loven er ikke tilgjengelig. Snart Savonarola ble anklaget for kjetteri og offentlig henrettet.

Ved slutten av sitt liv Botticelli var veldig ensom, ble alvorlig syk og uføre. Ifølge samtidige, kunstneren var i stand til å gå bare med krykker. Sin tidligere storhet ligger i fortiden, vi stoppet motta bestillinger: min tid, ble erstattet av en ny æra av kunst. Kunstneren ble aldri gift og hadde ingen barn. Sandro Botticelli døde alene i 1510.