Hva er en monumental kunst

I dagens skole, er high school-elever lærte en svært viktig og nødvendig emnet, med tittelen "World Art Culture". MCC kurset lærer elevene om mesterverk av arkitektur og kunst fra antikken til i dag. Programmet omfatter også en seksjon som monumental art. Med ham er vi nå nærmere titt.

Hva er en monumental kunst?

Denne spesielle delen av fine art, karakterisert ved at den plast eller semantiske arkitektonisk arbeidsbelastning, samt viktighet og betydning begrepsinnholdet. Ordet "monumental" er avledet fra det latinske Moneo, som betyr "minne". Og ikke rart, fordi denne typen kunst - en av de eldste på jorden.

Historien om monumental kunst

Røttene til denne type arkitektur og maleri går tilbake til primitive samfunn. Ancient folk hadde nettopp lært å tegne, klossete holdt i fingrene av kull, men deres verk av monumentale maleri på huleveggen er allerede fantastisk. Selvfølgelig ble de malt klønete, en overflod av farger var fraværende, men til stede forstand. Han er å presentere de gamle folk om naturkreftene, ditt eget liv, ulike ferdigheter. Derfor huleveggene ble dekorert med ulike scener fra livet til primitive menneske: gruvedrift mammuten, den vakreste kvinnen i hulen, rituelle danser rundt bålet, og mange, mange andre.

Primitive samfunn banet vei for den antikke verden, og det er et monumentalt verk også funnet sin plass. I oldtidens Egypt, er denne kunsten svært elsket og respektert. Dette er hva vi sier bevarte sfinksen og pyramidene i Egypt. I renessansen var det en oppblomstring av monumental arkitektur. Det ble født slike mesterverk som statuen av David, maleriet "Skapelsen av Adam", samt male taket i det sixtinske kapell. Alle disse verkene er et geni av sin tid - Michelangelo Buonarroti.

I slutten av det 19. og begynnelsen av det 20. århundre kunst er på en ny bane. Den mest populære stil av så "moderne" og reflektert på kreativitet, og det er derfor mest monumentale verker ble utført i denne retningen. Dette har spesielt påvirket maleri og reflekteres i verk av kunstnere som M. Vrubel, Maurice Denis og andre. Men det har ikke blitt glemt og arkitektur, på denne tiden av arbeid som skulptører A. Bourdelle og A. Maillol. Hendene hadde skapt de fleste av verkene i sjangeren monumentale skulptur, som vi beundrer og beundre den dag i dag.

Den største utviklingen og aksept av denne typen kunst var i Sovjetunionen. Land of sovjeterne satte etter Napoleons planer, og imponerende monumenter og sokler samt mulig reflektere sine ideer. Imponerende høy fremadstormende skyward statuer reflektere mot og styrke av arbeidere på den tiden.

Eksempler på denne type av kunst

Dette omfatter både de arkitektoniske og bildeverk. Monumental kunst omfatter mosaikker, veggmalerier, monumenter og byster av ulike skulpturer og dekorative komposisjoner, farget glass ... og selv fontener. Nå kan du se hvor mye dette inkluderer kunstverk. Ikke rart at hele verden skape tusenvis av museer, der beundring utsatt paneler, byster og skulpturer av forskjellige tidsepoker og generasjoner.

En rekke verker

Her er to typer skapende arbeid omfatter skulptur og kunst. Monumentale og dekorative maleriet er vanligvis en rekke paneler, veggmalerier, relieffer og andre. De fungerer som en pryd for miljøet og alltid en del av en hvilken som helst ensemble, som sin viktig del. Den monumentalt maleri skille en rekke teknikker: den utendørs, farget glass, mosaikk, etc. Det er verdt å merke seg at monumentale maleriet ligger på en spesielt laget for hennes design av arkitektonisk eller fast basis.

Epoken med Sovjetunionen og den type kreativitet

Monumental art er høyt verdsatt i USSR. Det bidrar til utvikling av kunstnerisk smak, oppdragelse, moral og patriotiske følelser for sitt hjemland. Det beriker følelsesmessig, noe som gir ham ved synet av uforglemmelige minner som vil alltid forbli i mitt hjerte og hjertene til både barn og voksne. Sovjet monumental kunst iboende humanisme og kunstnerisk organisasjon. Kunstverk og arkitektur, laget i en passende stil, kan finnes overalt: i nærheten av skoler og barnehager, fabrikker og parker. Vi klarte å bygge monumenter, selv i de mest uvanlige steder.

Denne type kreativitet er utbredt etter oktoberrevolusjonen, da de bygget et nytt land med nye lover, forskrifter og sosialisme. Det var da monumentale kunstverk fått spesiell anerkjennelse av folket. Alle malere, skulptører, arkitekter, dekket impulsen til å skape et mesterverk av monumental kunst, for å vise at tiden har forandret seg, gikk et nytt liv, en ny måte å hjem, nye oppdagelser innen vitenskap og en ny kunstform.

udødelig arbeid

En av de mest minneverdige verk av de gangene var det store monumentale skulptur av Vera Mukhina "Worker og Collective Farm Girl", uttrykker det harde arbeidet og heltemot av den sovjetiske folk. Historien av monumentet er veldig interessant og informativ. I 1936 avsluttet vi byggingen av Palace of Sovjet, toppen av som skulle være et monument "The Worker og Collective Farm Woman". Å skape skulpturelle installasjoner har valgt ut de beste artistene, blant dem var og Vera Mukhina. På jobb fikk de to måneder, og sa at statuen skulle legemliggjøre de to tallene - Worker og Collective Farm. Den samme tanken på fire skulptør utført ganske annerledes. Noen tallet sto rolig og fredelig, noen på det motsatte, rasende stormet fremover som om du prøver å kjøre forbi noen. Bare Muhina Vera Ignatevna fanget i sitt arbeid punkt, begynt men ikke fullført bevegelsen. Det er hennes jobb, og ble godkjent av kommisjonen. Nå monumentet "Worker og Collective Farm Girl" blir gjenopprettet.

Monumental maleri: eksempler

Som nevnt ovenfor, denne typen kunst har sine røtter i antikken. Selv da vi lage lekre tegninger på huleveggen, som skildrer jakt prosessen, gamle ritualer og andre.

Monumentale og dekormaling er delt inn i flere typer:

• Fresco. Dette bildet blir opprettet på en rå gips flere typer trykkfarger som er avledet fra pigment i pulverform. Ved tørking av en malingfilm er dannet, som beskytter arbeids fra en ytre påvirkning.
• Mosaic. Figur lagt ut på overflaten av små biter av glass eller fargede steiner.
• Tempera. Sammensetninger av denne type malinger fremstilt fra pigmentet vegetabilsk opprinnelse fortynnet i egg eller smør. Som utendørs påføres våt gips.
• Farget glass. I likhet med mosaikk, som lagt ut biter av farget glass. Forskjellen er at bitene er sammenkoblede pigger, og det ferdige produkt anbringes i vindusåpningen.

De mest kjente verkene monumentale maleri - fresco Feofana Greka, f.eks sided ikon "Virgin Don 'på den andre siden som viser" Assumption ". Også kunstverk inkludere "sixtinske Madonna" av Raphael, "The Last Supper" av Leonardo da Vinci og andre malerier.

Monumental arkitektur: mesterverk av verdens kunst

Skulptører gode til enhver tid verdsatt sin vekt i gull. Derfor verden og beriket produkter som Triumfbuen ligger i Moskva, monumentet til Peter 1, "The Bronze Horseman" statue av David, Michelangelo laget og plassert på Louvre, den vakre statuen av Venus, som har kuttet av hendene hans, og mange andre. Disse typer monumental og dekorativ kunst fascinere og tiltrekke millioner av visninger, de ønsker å nyte igjen og igjen.

Det finnes flere typer av denne type arkitektur:

• Monument. Vanligvis denne skulpturen av en eller flere personer som står urørlig tapte første trimester eller i alle posisjoner. Laget av stein, granitt, marmor.
• Monument. Det minnes i stein en hendelse i historien, slik som den store fedrelandskrigen, og en stor personlighet.
• Stela. Denne type arkitektur er en skive av stein, granitt eller marmor, som står oppreist og har en hvilken som helst skrift eller tegning.
• Obelisk. Denne kolonnen, som består av fire til å skjerpe opp kanter.

konklusjon

Monumentalkunst - noe komplisert og tvetydig. Alle mennesker har forskjellige følelser det vekker, noen - stolthet mestere, at menneskehender var i stand til å produsere et mesterverk. Noen føler forundret: hvordan slikt arbeid kan utføres av en vanlig person, fordi det er så mye fine detaljer? Noen ganger betrakteren bare stoppe for Enhver og monumenter av kunst og arkitektur, både gamle og moderne. Men gjenstander av monumental kunst vil ikke la noen likegyldig person. Dette er fordi alle mestere, for å gjøre noe i denne stilen, er det en stor, enestående, et ekte talent, tålmodighet og grenseløs kjærlighet for sitt arbeid.