Vasilev Konstantin Alekseevich: bilder og beskrivelser

Vasilev Konstantin Alekseevich, hvis malerier vil bli vurdert i denne artikkelen, er ikke blant de kjente kunstnere, hvis verker solgt på auksjon for fantastiske summer. Imidlertid gjorde dette faktum ikke redusere sine tjenester til det innenlandske kunst. I løpet av sitt korte liv maler, også kjent under navnet Konstantin den store russerne, forlot rundt 400 verk, hvorav de mest interessante bilder på de fantastiske og historiske fag, portretter, landskap, tegninger, malerier i surrealistisk stil.

curriculum vitae

Sovjetiske artist Konstantin Vasiliev ble født i 1942 i den tysk-okkuperte byen Maikop (Krasnodar-regionen). Hans far, Alexei - opprinnelig fra St. Petersburg, en ingeniør, en elsker av litteratur og natur. Mor fremtiden kunstneren Shishkin Claudia Parmonovna var litt Saratov bønder.

Etter krigen, en gutt med hans foreldre flyttet til Kazan, og i 1949 - i ligger under den pittoreske landsbyen Vasilevo. Fra barndommen Konstantin var glad i tegning, som viser enestående talent for sin alder i skriving av akvareller. For fire år (1957 til 1961), studerte han ved Kazan Art School. Etter eksamen, underviste han på videregående skole tegning og skissering, og også jobbet som grafisk designer.

Appellere til surrealisme og ekspresjonisme

Som mange kunstnere, litt tid på jakt etter hans kunstneriske stil Vasilev Konstantin Alekseevich. Hans malerier minner om den tidlige perioden surrealistiske verk av Picasso og Dali. Disse inkluderer "apostel", "strenger", "Ascension". Fascinert av surrealisme, Vasiliev raskt mistet interessen for ham, tro at med dens hjelp er det umulig å oppnå uttrykk for dype følelser på lerretet.

Den neste fasen av sin kreativitet sovjetiske artist forbundet med ekspresjonisme. I denne perioden av hans hånd ut filmer som "minne ikon", "Tristhet Queen", "Music of øyevipper", "Vision". Men snart fører av ekspresjonisme og nektet, vurderer denne trenden i kunst overflaten og i stand til uttrykk for dype tanker.

Lage mønstre i russisk stil

Artist Konstantin Vasilyev, biografi og kreativitet som er beskrevet i denne publikasjonen kan avsløre en virkelig bare etter at jeg begynte å male landskaper av sitt eget land. Natur inspirerte ham til å lage malerier i tradisjonell russisk stil. Gradvis ble han landskaper utfylle bilder av mennesker. Parallell Konstantin ble interessert i studiet av den historiske litteraturen, russiske epos og myter. Jo mer han lærte om fortiden hans folk, jo mer han ønsket å gjenskape scener fra hans liv på lerretet. Det er her at kunstneren klart å maksimere avsløre sitt talent. Inspirert av russisk kultur, Vasiliev skrev den mest kjente verkene hans :. "Northern Eagle", "Waiting", "Mann med en ugle" ble berømt Konstantin og som maler i kampscenene Hans forfatterskap tilhører et portrett Marshala Zhukova, maleriet "Farewell av slaviske". "Parade av den 41.", "Hjemlengsel".

Konstantin Vasilyev - en kunstner som skapte hans mesterverk av musikk. Da han malt i sitt atelier hørtes russiske folkesanger, patriotiske verk av krigsårene, verkene til Sjostakovitsj og andre klassiske komponister. Kjærlighet til musikk har funnet sin refleksjon i arbeidet med Konstantin. På begynnelsen av 60-tallet, skapte han en rekke grafiske portretter av kjente komponister ( "Rimsky-Korsakov", "Sjostakovitsj", "Beethoven", "Mozart", "Debussys" og andre.).

Kritikk av kunstneren, hans død

Beklager, jeg kunne ikke få den anerkjennelse hans talent Vasilev Konstantin Alekseevich. Hans malerier anklaget av russisk fascisme, ble den kommunistiske regjeringen forfulgt. De hensynsløst kritisert, kalt "non-sovjetisk". Masters gjentatte ganger oppfordret til å slutte å tegne. Bare noen få ganger i livet verk av kunstneren var heldig nok til å besøke utstillingene i Moskva, Kazan og Zelenodolsk.

Bullet sette i arbeidet død Vasileva Konstantina. Kunstneren, som var bare 34 år gammel, banket av toget. Det skjedde 29. oktober 1976 et par dager etter at han avsluttet arbeidet på hans mest berømte maleri "Mann med en ugle." Konstantin ble begravet i hjembyen Vasilevo, i samme bjørk lund, hvor han elsket å trekke inspirasjon fra naturen.

Beskrivelse av maleriene i den tidlige fasen av kreativitet

På bilder av forskjellige perioder interessant å se på hvordan man kan forbedre ferdigheter Vasilyeva gjennom årene. I sitt verk "The Ascension", skrevet i 1964, spores imitasjon av Salvador Dali som har en jobb med et lignende tema. Men hvis du ser nøye på bildet av en sovjetisk artist, kan du se en helt ny tolkning av historien om Kristi himmelfart. Jesus er avbildet Vasilyev ikke bøte med livet, som er vanlig, men i live. Ansiktet uttrykker bekymring for fremtiden til menneskeheten. Konstantin Vasilyev - en kunstner som gjennom sine malerier, sa: døden er ikke underlagt ikke bare sjelen til Frelseren, men også hans kropp.

"Icons of Memory" er laget i årene da Konstantin var på jakt etter hans stil og malt i sjangeren abstrakt ekspresjonisme. Dette kunstnerens arbeid - er ikke bare en romantisk collage, det er en erindring av hans ømme følelser for en jente som heter Lyudmila. I det Konstantin ble forelsket i 20 år. Etter pausen med en ung dame hadde han ødelagt alle hennes bilder. Utklipp bilder Ludmila holdt mamma artist. De tjente senere som grunnlag for etableringen av "Icons ...", som symboliserer tapt kjærlighet image skaperen.

Vasilev Konstantin Alekseevich: Bildet siste årene av livet

Kort tid før sin død Vassiliev tegner et bilde av "Waiting", som skildrer den russiske skjønnheten med et stearinlys i hånden. Jenta ser inn i frostet vindu venter på at noen fra familien. Det er ikke kjent hvem som heltinnen ser ut av bildet. Sannsynligvis kan fangene et sted på veien brudgommen, men være en mann som ikke kom tilbake fra krigen. Jentas ansikt, tente et stearinlys flamme, synlig bekymring for en kjær. Brann Master malt på lerret selvlysende maling, så det ser veldig realistisk. Vasilyev malte dette bildet for bursdagen av sin mor, som er grunnen til at mange mennesker tror at bildet av de unge damene han malte det i ung alder.

"Man med en ugle" er høydepunktet for kreativitet og Konstantin, i en trist tilfeldighet, hans siste verk. Hennes herre avbildet vokst klok livserfaring hvithåret gammel mann, som holder et stearinlys i sin høyre hånd. Han var sliten, men foran ham en lang vei. På venstre hånd strukket opp sin ugle sitter. Den gamle mannen står over snødekte bakken, ute i det fjerne strengt blikk. Over hodet - stjernehimmelen, og hans føtter skilt brannen fra papir rull med navnet på artisten. Seerne har ulike oppfatninger av handlingen i bildet. Noen ser den gamle mannen fra Gud, og for noen det - legemliggjørelsen av jordiske visdom. Bildet gir et varig inntrykk på andre. I nærheten av henne vil bli lenger og prøve å se hva som er hva kunstneren ønsket å fortelle menneskeheten.