Tyske komponisten Richard Strauss: A Biography, kreativitet

Richard Strauss - komponisten hvis operaer og musikalsk dikt dempet emosjonell åpenbaring. Ekspresjonisme (uttrykk) av verkene er en akutt reaksjon på samfunnet av tiden.

Richard Strauss. Biografi av komponisten

Richard hjemland ikke lenger eksisterer. I 1864 München var en by uavhengig av Kongeriket Bayern, og deretter sluttet de tyske landområder. 11 juni på familiehoffmusiker Franz Strauss sønn. Far servert opera fransk horn (blåseinstrument, vaguely likner en spiralrøret). Han var den første lærer i musikk av Richard. Klassene leveres både ekte glede, dette har ført til at så tidlig som seks år gammel gutt mestret musikalsk notasjon og instrument. I tillegg egenkomponert den første opera og sluttet å skrive til sin død.

Science guttens far virket altfor konservativ, han var på utkikk etter et annet uttrykk i musikken. I 1874, Richard Strauss først møttes verk av Wagner, hans uendelige erobre stilen og stemningen i operaen. Men far mener oppriktig disse verkene med musikk av lavere klasse og selv forbyr sin sønn til å lytte til dem. Bare nådde voksen alder, begynner Richard en dyp studie av stillingen "Tristan og Isolde". I mellomtiden deltar han øvelser Court Orchestra og mottar lærdom av orkestrering og teori.

style komponist

Musikk Strauss - et søk på hans berømte stil som er lånt fra Richard årene. I 1882 begynte han på Institutt for filosofi og historie i München, men etterlater etter et år trening. Men det var det møtt med Max Schillings. To unge menn er så nære venner at Strauss lett å overbevise andre til å gjøre favoritten yrket på alvor. På grunn av dette, Tyskland får strålende dirigent og komponist fra teaterproduksjoner, samt læreren og "Mona Lisa" opera plakaten.

Richard Strauss selv sendt til Berlin. Det får stillingen som leder og fortsatte å skrive komposisjoner i den konservative stilen til sin far. Et godt eksempel er hans "Horn Concerto №1». Etter 1883 den unge Strauss møtt med Aleksandrom Ritterom. En fjern slektning av Wagner beviser gutten at hans sanne musikk ikke kan være noens repetisjon av det symfoniske dikt - dette er den rette veien for komponisten. Fra dette punktet er det sikkert blir lett og lys stil av Strauss.

Personlig liv

Stor innflytelse på skjebnen og arbeidet med Richard Strauss hadde sin lykkelig ekteskap med Pauline de Ana Maria. De møttes i 1887 i München. Paulina startet sin solo operasanger og tok lærdom fra komponisten. Som en protesjé fulgte ham til Weimar. Strålende debut i 1890, i 1894 spilte en rolle i operaen av sin lærer "Guntram." Young bryllupet fant sted den 10. september i byen Marquartstein.

Sindig karakter av den unge kona Richter utholdt stoisk, begrunner hans talentfulle personlighetstrekk. Ifølge noen uttalelser som har kommet ned til våre dager, etter voldsomme kamper med Pauline han får besøk av en spesiell aktivitet Muse inspirasjon. Faktisk var det under hans ekteskap Richard Strauss skrev sine beste verker. Til hans kone skrev han et par sanger, hvoretter gjennomføring av sangerens popularitet har økt.

Lykkelig liv kjærlighet par avsluttet på grunn av en latterlig feil. En dag min kone overlevert et notat til sin mann, da han turnerte Tyskland, av en ukjent kvinne. Neste dag, Pauline søkte om skilsmisse. Hjemkomst, Richard prøvde å forklare den emosjonelle skuespiller, at han ikke gjorde noe, men hun ville ikke høre på ham. Frem til slutten av sitt liv komponisten hadde romantiske følelser for sin eks-kone, ikke bare skrive musikk for det, og ingen andre ikke møtes.

kreativitet Strauss

Komponisten Richard Strauss prøvde ikke å gi etter for "politiske stormer" i landet, men som en sann skaper absorbert humør av sitt folk. Han levde for mer enn 80 år, og fant tre forskjellige regjeringen regime. Det unike med komponisten - i en overraskende resultater. Skrive musikk, kunne han alltid og overalt, uten å være kreativ "stagnasjon" eller kriser. Hans første verk, "Guntram", opprettet i 1893 - er et musikalsk drama, klassisk bygget for den første testen på betrakteren.

Videre arbeid komponisten har slik en rekke sjangere at den vises på arbeidet til forskjellige forfattere. "From Italy" (1886, Richard Strauss) - symfoniske dikt skrevet på inntrykk av reiser. På 21, den unge komponisten besøkte romantisk landet for en måned og så full av spennende følelser som kaster dem på notepapir. Betrakteren tvetydig holdning til symfoni, men komponisten begynner å snakke og huske navnet hans.

"Don Juan" (1889)

I de 25 årene Straus når et modent ferdighet og vinner den musikalske verden av denne sterke, levende dikt. Det var påvirket av italiensk og sol, og forelsker seg i hans elev de Ana. Dikt dedikert til Ludwig Tuyll, med hvem han studerte i München. Premieren fant sted 11. november, var feilfri og hadde stor suksess.

"Don Giovanni" - en musikalsk fortelling om runaway elskere. Emne feiende fioliner, ivrig glede, forvarslet i fortryllende innledningen, som fyrverkeri. Bjeller og harpe snakk om magi av kjærlighet og hengivenhet til kvinnen. Lave toner Wharton og klarinett snakke milde hvisking med en subtil lyden av fioliner. Klokkene i union med røret fylt med sjelen til endeløs moro. Kulminasjonen av stykket - Tremolo fioliner og kjærlighet igjen ødelagt og alene.

"Macbeth" (1888-1890 gg.)

Etter "Don Juan", skrev Richard Strauss opera "Macbeth". Denne symfonien har ikke gjort en stor furore og regnes som kritisk mettet. far til komponisten gir dette produktet en skarp vurdering og forespørsler endre materialet i sine brev. Ifølge ham, er ideen ikke dårlig, men det er nødvendig å kaste ut alle de instrumentale utskeielser. Det hindrer betrakteren å forstå byste av forfatteren og høre hva han hadde å si.

Likevel, mange synes det er nær humøret hans sinnstilstand. Refleksjon av Shakespeare, tragedie og print kriminalitet - nås konsepter vil understreke. Dette arbeidet handler om careerism og gjerrighet folk som ikke stopper selv før forbrytelsen.

"Death and Transfiguration" (1888-1889 gg.)

Dette opera av Richard Strauss - den subtile oppfatning av lovene i verden og av menneskelig svakhet. Det er skrevet på begynnelsen av endringen av regjeringen system og gjenspeiler frykten for det moderne samfunnet til å endre og usikkerhet for fremtiden. Ideen om fattigdom og død i et dikt av Richard imponerer med sin intellektualitet.

Sammenlignet med andre ting forfatteren av denne symfonien spiller i kraft, illustrerende og trykk. Men som et eget arbeid er med svært interessant opera. Hele poenget med mangel på åndelig trøst til den uunngåelige og forferdelig slutt for en mann som setter pris på hans eksistens.

"Merry pranks" (1895)

"Morsomme triks Till Eulenspiegel" Strauss viet til sin venn Arthur Seidl. De studerte ved samme universitet i München og ble enige om å skape Wagner Love. Seidl på en gang ble ansett som en ekspert på arbeid og biografi av komponisten, som hele sitt liv imiterte Richard. Deretter jobbet Arthur som redaktør for den tyske sentral avisen og C. Klatte skrev en bok om sin venn. "Det karakteristiske omriss" er den første biografi og analyse av musikalsk aktivitet av Richard Strauss.

Diktet gjorde sin debut i Köln, det servert Herzen Orchestra, dirigert av F. Vyultern. Varigheten av produktet er bare 15 minutter, men kritikere sier det er toppen av talent av forfatteren. I sin gjennomgang av M. Kennedy kaller det "s humoristisk." Stykket består av 27 episoder, som er lagt ut arbeid på historien om eventyrene til den legendariske helten Eulenspiegel fra fødsel til død.

"Slik talte Zarathustra" (1896)

I etableringen av dette diktet igjen deltok andre komponister Artur Zaydl. Av naturen av sin virksomhet, ble han 1898-1999 ansatt av Nietzsche arkiv. Det var han som ga Richard "Slik talte Zarathustra" bok av den kjente tenkeren. Strauss skrev under inntrykk av å lese en stor symfonisk dikt. 9 stykker har navn av kapitlene i boken. Forfatteren selv vil gjennomføre første forestilling i Frankfurt.

Kritikere fornøyd med paradegren av tyske romantikken, der en slags "kjedelig" arbeider med en gal despoti. Musikk er ofte brukt i den moderne verden og kino. For eksempel skjermsparerprogrammet "Hva? Hvor? Når? "Og i filmen" Space Odyssey". Regissert av S. Kubrick tok fragmenter av symfoni "Slik talte Zarathustra" (Strauss) for innsending av utenomjordisk univers.

"Salome" (1905)

Drama Richard er skrevet på et produkt av Oscar Wilde, som forfatteren har skrevet for Sary Bernar. Premieren var preget av en slik skandale i Berlin at dette kan tas som en enestående suksess av stykket. Erotikk og følsomhet, emosjonelle East, umoralsk Salome i kontrast med renheten av Baptist - det er inspirerende illustrerende for denne komponisten som Richard Strauss. "Salome" ble skrevet og et halvt år. I drift, korrespondanse karakter av hovedpersonen. I stedet for en flat og direkte monster dekket av dyr begjær, virket det skjøre jente omfavner en tragisk lidenskap.

The Puritan tyske opera har forårsaket blandede kritikker fra kritikere. Selv sangere nektet å utføre den rollen i stykket, kaller det umoralsk. Den første skuespiller som ble tilbudt rollen som Salome, Richard sa sint: "Jeg er en anstendig kvinne!". Likevel, dette er sangeren M. Wittich fant frihet til å snakke først.

"Alpine" (1915)

Siste symfonisk dikt av den tyske komponisten. Selv i sin tidlige ungdom av Richard bekymret ideen om å lage musikk som høres ut som fjellklatring. Tre ganger han startet arbeidet, men hver gang de musikalske arkene ble sendt til å tenne ild. Bare i 1914, "Frau ohne Schatten" etter opera, forfatteren en gang tatt for utviklingen av denne ideen.

Premieren fant sted 18. februar i Berlin, utført av forfatteren. "An Alpine Symphony" - en av de mest populære tingene vår tid. Dette programmet musikk, brutt i henhold til 22 stykker. Den siste minneverdig konsert med Richard vurderes er dette diktet av den bayerske stats Orchestra i 1941.

komponisten av sangen

Gjennom hele sitt liv forfatteren har skrevet mange sanger for sopran, som sang sin favoritt kvinne. Det skapte de "fire siste Songs" i 1948. I konserten, er dette arbeidet sunget i gjennomføringen. Richard Strauss, som sanger har alltid vært fylt med en tørst etter livet og positive, i den siste essay han skrev om tretthet og påvente av døden. Venter på slutten høres enkelt, trygt til menneske, levde et aktivt liv.

"I kveldslyset" - den første sangen snakker om fred i sinnet, skrevet i versene J. Eichendorff. Neste kommer "Spring" og "sovnet". Endelig "September" - en fantastisk penetrasjon høstlig humør og lett regn. Disse fungerer på dikt av Hermann Hesse. Alle sangene - en unik kombinasjon av musikk og tekst. Atmosfæren og stilen er så sterk at kritikk, erkjenner flere sanger foreldet selv i '48, og nå ser dem som den sterkeste skapning forfatteren.

Forfatter og dirigent

I tillegg til disse symfoniske operaer, Richard skrev "Domestic Symphony" og "Don Quixote", "Livet er en helt" og suiten "Le Bourgeois Gentilhomme", samt flere andre vellykkede og ikke-så fungerer. I tillegg til verk av Strauss - lederen av hans musikk og verker av andre komponister. Hans repertoar - dette opera og symfoni forfattere aldre 18-20.

Richard Strauss - den siste romantiske av sin tid - har preget hans arbeid med humor og enkelhet:

"Kanskje jeg ikke er en førsteklasses komponist, men jeg - en førsteklasses annenrangs komponist".