Stanislavsky systemet og dets prinsipper

Konstantin Sergeevich Stanislavsky - en mann som grunnla Moskva kunstnerteater og skapte et nytt konsept for å handle. Han viet sine ideer mer enn ett volum, og til denne dag boken undersøker representanter for teatralsk yrker. Stanislavsky metode på tidspunktet for etableringen skilte seg fundamentalt nytt, men nå uten det kan ikke gjøre noe en skole for å handle. Han regnes som "base" nødvendig til en artist, selv om han spiller i en annen stil.

Så, hva er Stanislavsky System? Denne serien av øvelser og prinsipper som bør styres til skuespiller for forståelse og innsikt i sin rolle. den såkalte "school experience" er laget basert på Stanislavsky systemet, ikke tolerere "mindless inaktivitet" på scenen. Systemet lærer oss ikke å spille, og leve livet til en karakter, fordype seg i de gitte omstendigheter, og stole på dem. Hver kopi, må hver bevegelse på scenen være begrunnet og gå inn.

Stanislavsky systemet tilbyr en rekke øvelser for utvikling av fungerende ferdigheter og fantasi. De fleste av dem er basert på hvordan du kan "lure" ditt sinn og tror på de gitte omstendigheter. Ofte skuespillerne må tenke gjennom livet av tegnene og hendelser som ikke dekkes i stykket. For eksempel, hvis en person kommer inn i rommet, han trenger å vite hvor og hvorfor det er inkludert. Betrakteren vil ikke se det, men skuespilleren må være klar over det. Han gikk inn fra gaten? Hva var været ut? Hva gjorde han før du skriver? Hvorfor fikk han komme inn? Og så videre. Dette bidrar til å oppnå en naturlig på scenen og gi en følelse av handlingen, som er nødvendig i "skolen av erfaring."

Stanislavsky Systemet krever full innsats fra skuespilleren og tilstedeværelse. Og dette er ikke så lett å oppnå. Også i boken "Etikk" Stanislavsky han forklarer de grunnleggende prinsippene for forhold innad i teateret for å bidra til å skape den mest gunstige for atmosfæren.

Under etableringen av Stanislavsky systemet måtte løse en rekke psykologiske og følelsesmessige problemer. Hvordan å rettferdiggjøre dette, eller at bemerkning? Hvordan bli kvitt skuespillerne dør og melodier? Hvordan lære å ignorere publikum?

De første to problemer ble løst ved hjelp av indre motivasjon - skue må tilkalle følelsesmessig tilstand som vil generere den ønskede respons av kroppen. Det er best å observere atferden til menneskene i livet ditt, og husker hvordan de handler i en gitt situasjon. Som mor møter hennes sønn? Som en jente bekjenner sin kjærlighet? Som en mann som holder tilbake en latter? Problemet med publikum Stanislavskij avgjøres av innføringen av "fjerde veggen" - en imaginær barriere som skiller scenen fra publikum. Det er en videreføring av eksisterende natur og lukker rommet.

Stanislavsky systemet er også prøver å løse problemet med forholdet mellom karakterene og skuespillere. Tross alt, hvis responsen følelser må være sant, så det betyr at de bør føre til ikke mindre sanne impulser fra partneren. Derfor, i systemet er det en rekke øvelser på samspillet på scenen.

Stanislavsky system er en komplisert multi-level ressurs for å utvikle karakterene. Selvfølgelig er det umulig å lære å spille, tar som utgangspunkt kun ett system, men har en idé om det er for alle, ikke for å slå teateret til en visning av frimerker og høytlesning.