Rodin: Bilder med beskrivelse

Den franske uttrykk, som gjenspeiles i steinen. Et fly av fancy, stopper et øyeblikk, uttalt sensualitet fungerer. Alle disse skulpturer av Rodin.

I dag skal vi snakke om arbeidet til denne store kunstner som har gjort et stort bidrag til verdens kultur. I tillegg har han gjort et gjennombrudd i skulptur.

biografi

Ogyust Roden var det andre barnet av andre ekteskap i Paris offisielle. Han hadde en eldre søster Marie, som klarte å overtale faren til å sende sin bror Minor skolen. Det gutten begynner å utvikle sitt fremtidige yrke.

Han er interessert i alt som er forbundet med skulptur, deltar ulike kurs, men det lykkes forsøker det samme. For eksempel, i School of Fine Arts, han har ikke kommet, og for tredje gang. Etter hans søsters død på den unge mannen begynte å få problemer, og han forlot kort denne aktiviteten.

Han sendte den tilbake til den "sanne banen" prest Pey Aymar, som Rodin ble en nybegynner i en vanskelig periode av livet. 24, møter en ung mann en syerske Rose Beuret, som påvirket hans tillit. Etter deres forhold begynte Auguste åpnet sin første butikk.

Etter anerkjennelse førtiårene kunstneren begynner en stormfull liv. Han mottar den første staten for at portalen i en Paris museum, som aldri ble konsultert. Den berømte skulptur "The Thinker" av Rodin, som mange andre, var opprinnelig planlagt som en del av komposisjonen.

Videre under sine reiser i Europa, kunstneren møtt med kritikere og andre skulptører, som introduserte ham til en verden av eliten kunst.

I de senere årene, Rodin gjort en formue, kjøpt en herregård fra regjeringen det har blitt tildelt en paviljong. På slutten av livet til skulptøren svart arbeid etableringen av byster og portretter av høytstående europeere. Blant hans klienter var generalene, kunstnere og selv konger.

bli

Franske billedhuggeren i lang tid kunne ikke finne et svar i hjertene til publikum og kritikere. Han begynte som dekoratør, og senere åpnet den første butikken i stallen. Han var litt mer enn tjue år.

Den første betydelige arbeidet var for Rodin byste Bibi dag er produktet kjent som "Mannen med en brukket nese." Men publikum funnet ut om det bare noen få år senere, da Paris Salon fra første gang det gjorde ikke enige om å etablere.
Rodin skulptur gradvis forbedret. Størst innflytelse i hans liv var to kvinner - Rose og Camille. Det vil si at deres bilder gjenspeiles i de fleste av verkene.

Senere begynner Auguste å sette ut i praksis ideen om "inkarnasjon bevegelse i stein." Så det virker "trinn" og "Ioann Krestitel." Stedfortreder for dem var en obskur italiensk bonde som tilbød sine tjenester til billedhuggeren etter retur nylig fra Italia.

Den endelige anerkjennelse kommer til Rodin, etter førti år. En betydelig hendelse som påvirket hele fremtidige liv av kunstneren, ble kjent med Anttonen Proust. Det var den franske ministeren of Fine Arts, som i likhet Ogyust Roden, besøkte salongen av Madame Zhyuletty Adam.

porter hell

Nå vil vi fokusere på de mest kjente og betydnings sammensetning av Auguste Rodin. Dette mesterverket, viet han hele sitt liv. "Porter hell" senere resulterte i hoveddelen av skulpturer, forfattet av Roden. Skulptur med tittelen "The Kiss", "The Thinker" og mange andre var en gang bare skisser i prosessen med å skape et mesterverk.

Du vil bli overrasket, men på dette stykket franskmannen jobbet i over tjue år. Sammensetningen ble bestilt som en design for inngangsdører i Paris Museum for dekorativ kunst. På den tiden, er dens konstruksjon bare planlagt.

Det er bemerkelsesverdig at fra dette øyeblikk begynner den offisielle anerkjennelse av billedhuggeren i de høyeste sirkler. Inntil åttitallet av det nittende århundre, ble hans verker beregnet for tvetydig. Mesteparten av den generelt oppfattes som et angrep mot moralske prinsipper i samfunnet. Men etter begynnelsen av arbeidet med den første staten for Rodin skulpturene vekker interesse av samlere fra ulike land.

Faktisk gjorde mesteren ikke har tid til å fullføre de "helvetes porter" før han døde. De ble restaurert og til slutt støpt i bronse etter hans død. Mange av statuene, er en integrert del av komposisjonen bli selvstendige kunstverk.

Hva var ideen om registrering av inngangsdør av museet? Inspirert Ogust Rodin forpliktet seg til å sette inn i dette lerretet alt menneskelig liv. Han tok som grunnlag for et dikt Dante Aligeri, men i prosessen ble det i stor grad påvirket av Baudelaire og de franske symbolistene. Når alt falt i god jord personlig impresjonismen forfatter, begynte vi å få virkelige mesterverk. Neste vi vil snakke om dem i mer detalj.

evig vår

Rodin skulptur "evig vår" er selve symbolet på impresjonistiske stemninger av forfatteren. I det uttrykte han den sanne essensen av lidenskap i en tid da ikke noe mer. Dette er den andre, når alle hemninger er crumbling og av sinnet.

Sammensetningen viser et møte mellom unge gutter og jenter et sted i parken eller skogen. Kroppene deres var nakne, men servert i en vag måte der forfatteren viser tidspunktet for hendelsen. Passion feid et ungt par i skumringen.

Hun grasiøst bøyd, men hennes holdning tyder på at hun er fratatt styrke, kjærlighet mleya under angrep av de unge mennene. Det er på grunn av den stoppet umiddelbart og ble et mesterverk av skulpturen "Spring".

Roden lenge før sammensetningen begynte å utforske denne kvinnelige sensualitet, som arbeider med nudister. I tillegg ble det meste av skulpturer inspirert av den eksentriske forhold til Kamilloy Klodel. Rodin lidenskap for denne kvinnen setter den i "The Kiss", "evig vår" og andre åpenlyst erotiske komposisjoner.

kyss

Sculpture "Spring" og "The Kiss" av Rodin slående bilder av kvinner portrettert i dem. La oss ta en nærmere titt på sistnevnte.

Dermed ble Rodin skulptur "The Kiss" på første heter "Francesca da Rimini". Bare i 1887, kritikerne ga det et kallenavn som stakk med hjelp av media.

Det fungerer like bra historie. Det ble skapt under påvirkning av "Divine Comedy". I dette diktet forteller om karakteren. Hun forelsket seg i den yngre bror av sin mann. Møtene fant sted under lesing av historiene til Lancelot. Å se lidenskapen kommer gjennom i sine synspunkter, drept Francesca mann dem begge. Tragedien er beskrevet i den femte Canto, Second Circle of Hell.

Det er bemerkelsesverdig at ikke skjer i skulpturen kyss sammensetning. Leppene tett sammen, men ikke rørende. I sin høyre hånd en ung mann som holder en bok. Det er, ville forfatteren å si at "platonisk" elskere døde uten å synde.

Den største forskjellen mellom Rodin kvinner - på lik linje med menn. De er ikke underlagt, og er i posisjon til partner, opplever de samme følelser av makt. De har også samme rettigheter med det motsatte kjønn om gjennomføringen av ambisjoner.

Når du er i Chicago, ble utstillingen sendt til en mindre bronse kopi av "The Kiss", er juryen kommisjonen ikke lov til å sette den på offentlig visning. Hun var i et lukket rom med en toleranse på kun registrering og autorisasjon. Grunnlaget for denne holdningen var en klar øyeblikk av erotikk, som uttrykker sammensetningen. I tillegg de naturlige antikviteter ikke helt tatt i det amerikanske samfunnet av perioden.

I dag er det offisielle kopier av skulpturer laget av kunstneren for å bestille. Den første er i Rodin-museet ble opprettet av den franske regjeringen for at 20.000 franc. Andre solfangeren kjøpt fra England, men det gjorde ikke leve opp til hans forventninger og har lenge stått bak stallen. I dag er det plassert i Liverpool, men det blir ofte tatt for leie British Museum. Den tredje kopien er i København. Tre flere skulpturer kjøpte Musée d'Orsay. Dermed opprinnelig vedtatt av "fiendtlighet" sammensetning har fortsatt offentlig anerkjennelse etter forfatterens død.

thinker

Nå vil vi snakke om den mest kjente verk av den franske kunstneren. Skulpturen "The Thinker" av Auguste Rodin ble etablert i to år, 1880-1882.

Denne statuen bærer påvirkning av geniet Mikelandzhelo Buonarotti, italienske forfatteren Dante Alighieri og hans "Divine Comedy". Det opprinnelige navnet på skulpturen - "The Poet". Dette oppsettet var en gang en del av skulpturen "The Gates of Hell." I dag er arbeidet utstilt på Paris Museum of the artist.

Som mange andre komposisjoner, Auguste Rodin i Paris poserer boxer og street fighter Bo Zhan. Han hadde en atletisk bygget og en god lettelse muskler. Det er bemerkelsesverdig at denne skulpturen dannet med maksimal allegori. Forfatteren prøvde å uttrykke min fysisk makt bortsett fra bildet av en bestemt person.

Overraskende, skulptur "The Thinker" av Rodin ble første gang vist for publikum i den danske hovedstaden København. Hun ble senere støpt i bronse og utstilt i Paris. Størrelsen på den nye bronse versjonen har blitt økt til 181 centimeter. Inntil 1922 var han i Pantheon, og etter - i Rodin Museum.

Det er bemerkelsesverdig at ved åpningen av skulpturen i Pantheon i 1904, forfatteren uttalt at sammensetningen er et monument av de franske arbeiderne.

I dag er det mer enn tjue eksemplarer av denne statuen i Frankrike og andre land. For eksempel, i Philadelphia, nær Rodin-museet, i København, ved inngangen til Columbia University.

Calais

En helt ny tilnærming til kunsten velger fra massen av Rodin skulpturer. Bilde komposisjon "borgerne i Calais" bare bekrefter det.

Hvis du prøver å analysere disse statuene, kan du komme til tvetydige konklusjoner. Banebrytende artist uttrykt hovedsakelig i fravær av pidestallen. Ogyust Roden insisterte på posisjonen av stykkene på de forbipasserende nivå, i tillegg har det en viktig påminnelse om deres verdi. De ble planlagt som en mann.

Hvorfor var slike viktige konvensjoner for kunstneren? For å forstå dette, bør du se på historien, som var grunnlaget for monumentet.

I løpet av hundreårskrigen den engelske kongen beleiret byen Calais. Beboere nektet å gi opp, låste porten og forberedt på en lang beleiring. Beleiringen varte i over et år. Caches avsluttet, og befolkningen ble tvunget til å overgi Calais.

Norsk monark Edward III presenteres følgende vilkår som han vil overgi seg. Han måtte gi seks av de rike og berømte innbyggere at han hadde dem henrettet. Men terningen ikke er nødvendig. Først ut Eustache de Sen Per, den rikeste banker i byen. Han bestemte seg for å ofre seg selv for å få til den elskede by. Bak ham kom en annen fem edle borgere.

Truffet av slik selvoppofrelse, kona til kong tryglet sin mann til å benåde dem. Denne seks ble ikke utført.

Dermed Rodin skulpturer symboliserer hva heltemot ligger i hver enkelt av oss. Det er bare nødvendig å etablere visse betingelser for sin utvikling.

Bronsealderen

I de følgende verker av den store franske skulptøren veldig interessant historie. Den inneholder kunstnerens beundring av å besøke monumenter fra renessansen og manglende evne til fagmiljøet til å akseptere nye ideer.

Så, hva jeg var skyldig før kunsten Ogyust Roden? Skulpturene vanligvis avbildet i materiell forstand en idé. Det kan være både abstrakt og betong.

Problemet var at ved å lage en skulptur, senere kalt "bronsealderen", gjorde forfatteren ikke distrahere av detaljene. Han bare laget en kopi av kroppen av den belgiske soldat, traff sin atletiske av hans fysikk.

Senere dette var bare en støpt bronse figur cast. Det er det som provoserte de fleste kritikere. De følte at dette ikke var et uttrykk for kunst, men bare en vanlig amatør utkast. Men den franske kunstneriske eliten forsvarte skulptur av Rodin.

Hva er sier om forfatteren? Han ville figuren av soldaten å uttrykke alle mot de franske soldatene. Men i prosessen med å jobbe på produktet har blitt helt forandret konseptet. Den endelige versjon av mistanke om avtrekkeren i seere en følelse av opprør og oppvåkning av menneskelig kraft, og ikke tjene som en gjenspeiling av den lidelse.

Hvis du ser nøye på figuren, ser vi en tydelig etterligning av skulpturen Mikelandzhelo Buonarotti "Dying Slave". Faktisk er det slik, fordi arbeidet ble opprettet etter en tur til Italia.

arv

Per i dag offisielt, er det tre museene i verden viet til verk av denne kunstneren. Utstilt skulpturer av Rodin i Paris, Philadelphia og Meudon, hvor det er en grav, og den tidligere villaen av master.

Ogyust Roden i sin levetid lov til å lage kopier av sine arbeider til kommersielle formål. For eksempel, i støperier mer enn fem hundre duplikater skulpturer ble offisielt produsert "The Eternal Idol" og "The Kiss".

Takket være denne politikken av de store mestere av hans mesterverk i form av kopier er i de mest kjente museene i verden. De kan bli funnet blant utstillinger i Eremitasjen (St. Petersburg), Pushkin Museum (Moskva), National Gallery of Art (Washington), Underground (New York), Museum of København og andre institusjoner.

Men i 1956 loven ble offisielt vedtatt i Frankrike, som forbyr alle vurdert autentiske kopier som allerede er gjort, begynner med den trettende. Legally det samme siden den gang lov til å skyte på hverandre etableringen av Auguste Rodins bare tolv eksemplarer. Men siden alle rettigheter etter hans død den gikk til den franske museum, ikke rettighetene til arvinger av den beslutningen ikke påvirke.

kritikker

Vi er kjent med fenomenet fransk kultur som Ogyust Roden. Skulpturer av kunstneren falt i mange museer rundt om i verden. Hva er så likt av hans stil publikum? La oss lytte til synspunktene til kritikerne.

Rodins oeuvre er gjennomsyret gjennom og gjennom to innovative ideer som han revolusjonerte kunsten slutten av det nittende - tidlig tjuende århundre.

For det første, denne bevegelsen. Hans kreasjoner lever sitt eget liv. De bare frøs for et øyeblikk under betrakteren opplever. Det ser ut til å finne sted et øyeblikk, og de vil begynne å puste igjen, er deres årer bankende, og figur - trekk.

For å lage en slik master klokke effekt ble observert og skissert med nakne sitters som gikk i hans studio. Og han kategorisk ikke erkjenner tjenester av profesjonelle posers. Auguste invitert bare unge mennesker fra vanlige folk. Arbeidere, soldater og andre.

Dernest er det emosjonelle. Forfatteren mener at skulpturene lever sitt eget liv, endre etter sin skaper. Derfor Rodin gjenkjente ikke fullstendighet og kanoner. Under drift franskmannen gjorde en rekke avstøpninger av stedfortreder i forskjellige vinkler. Så etter hvert dannet hans mesterverk er hentet fra et kaleidoskop av detaljer sett fra flere vinkler.

Så er vi nå kjent med livet og arbeidet til Auguste Rodin, en av de største skulptører av det nittende århundre.

Reise mer, kjære venner! Nyt livet i alle dens manifestasjoner.