Mikhail Fokin: kort biografi, arbeid, personlige liv, bilder

Moderne ballett kan ikke tenkes uten Mihaila Fokina. Han har hatt en revolusjonerende effekt på denne type kunst. Prominent reformator av balletten, som ble grunnlaget for den ære av russiske skoler rundt om i verden i det 20. århundre - Mikhail Fokine. Han levde et fantastisk liv. Å bli en artist ble holdt i vanskelige tider, men det gjorde ikke bryte hans ånd og bare styrket troen på kraften i kunst.

barndom

Mikhail Fokin, en kort biografi som ikke får plass i noen få ord - stamfar til moderne ballett, startet sin reise i fjerne fra mediet av dans. Han ble født inn i en velstående kjøpmannsfamilie, og faren kategorisk nektet å se sønnen av en danser. Men mor besatt kunsten ballett, var i stand til å motstå sin manns mening. Hun ga sin sønn ballettskolen, grupperepresentant i den berømte balletten dynastiet Nicholas Legat, spesielt siden gutten har en stor naturlige tilbøyeligheter. Også lærerne var Misha Pavel Gerdt og Platon Karsavin fremragende dansere i sin tid. Petersburg School of eksepsjonell betydning var festet til ballett teknikk, og studentene tilbrakte lange timer i klasserommet, samt deltatt i produksjoner av Mariinskij-teateret. Derfor, den grunnleggende dannelsen av Mihaila Fokina ballett fant sted i miljøet, er det gjennomsyret med intensjonene i den klassiske skolen, å se sine fordeler og ulemper.

Familie utdanning har hjulpet litt danser for å få en grunnleggende kunnskap om musikk og tegning og utvikle sine naturlige evner i fremtiden Mikhail selv seriøst tenker på det kunstneriske karriere. Og, selvfølgelig, er denne kunnskapen nyttig for ham på regissøren.

ballett karriere

Lov om den store scenen av Mariinsky Theatre Fokine begynte under hans skole år, var han involvert i produksjoner av "Nøtteknekkeren" og "Sleeping Beauty". På slutten av skolen sin innrullert i troppen, og han raskt steg til solist, utføre roller i "Le Corsaire", "Sleeping Beauty", "The Awakening av Flora" og andre produksjoner.

Men den dansen ikke gi ham en følelse av fylde av livet, så han seg selv som regissør. Ser på arbeid av fremtredende koreografer Marius Petipa og Lev Ivanov, Mikhail Fokin produsere sin egen vri på det klassiske ballett, og han har en sterk mening om nødvendigheten av modernisering av dans.

Mikhail Fokin: koreograf innovatør

Den første setningen i Fokine betrodd under sine studier ved skolen. Men den virkelige koreografen ble han bare i 1905, og senere vil bli offisielt akseptert stillingen som direktør ved Mariinsky-teateret. Studerer M. Petipa dans systemet begynner Fokin å formulere sin egen teori. Selv som en nybegynner danser, skrev han et brev til teater med forslag om reform av ballettforestillinger, men da er det bare ikke ta hensyn.

Den første bemerkelsesverdige arbeid vises i 1907-08 årene, "egyptiske Nights", "The Dying Swan", "Les Sylphides", når det blir mer og mer kjent fremragende koreograf Mikhail Fokine. Biografi dramatisk endret etter hans møte med Sergeem Dyagilevym. Entreprenør foreslo koreograf til å delta i etableringen av ball for touring i Paris. Innen tre år, er det den eneste koreograf Fokines russiske årstider, i løpet av de årene han var i stand til å samle seg rundt ham en bemerkelsesverdig team, som inkluderte Alexander Benois, Bakst, Anna Pavlova, Nizjinskij V., I. Rubinstein, T. Karsavina. Han skaper sitt fremragende arbeid som fortsatt fascinerer seere. Det spiller "Scheherazade", "Carnival", "Firebird", "Underwater", "Narcissus", "The Blue Gud", "Spectre de la Rose", og toppen av kreativitet - "Petrusjka" til musikk av Igor Stravinsky.

Inntil 1918, Fokin kombinert arbeid med Diaghilev med opptredener på Mariinsky, men hendelsene i Russland tvang ham til å forlate landet i tiden han flyttet til USA, der åpnet den første ballettskole og sette på skuespill med russisk musikk, "russiske helligdager", "Thunderbird" "Paganini" til musikk av Rachmaninov og "russisk soldat" av Prokofiev. I løpet av sitt liv Fokine koreografert 70 balletter, som hver har sine egne funn. Han inspirerer en forkjærlighet for amerikansk klassisk ballett, danner en nasjonal skole og tradisjon. Fokines ball har blitt en ekte skatt av dansekunsten i det 20. århundre, var han i stand til å skape sin egen skole og gjort en rekke funn.

"mot strømmen": reformistiske ideer Mihaila Fokina

I begynnelsen av det 20. århundre, hadde ballett ikke de beste tider, ble det ansett som en døende kunst, han trengte en ny giv for utvikling. Dance trengte en ny skaper, frelser, og så koreografen for den russiske ballett var Mikhail Fokine. Kreativiteten av kunstneren alltid endre oppfatningen av klassisk dans og ballett ga en ny giv til utviklingen. Fokina reformen var det faktum at han tilbød seg å lage ikke individuelle danser, og integritet av arbeidet, som kombinerer plast, musikk og natur. Også hans fortjeneste var å gjenopplive den mannlige dans, som allerede er ganske forsvant da. Det skaper nye sjangere: ballett miniatyrer, plotless plast skisser.

Samarbeid med stor

I sitt arbeid Fokin forsøkt å samarbeide med likesinnede mennesker, folk som er glad i kunst. Han var fylt med ideer Mug "World of Art" og aktivt tiltrekke seg fremragende kunstnere til å lage sine forestillinger. Et eget tema i biografien av koreograf - en tandem av Mikhail Fokin og Anna Pavlova. Sammen har de startet arbeidet med stykket "Les Sylphides", som fullt ut demonstrert geni av både skapere.

En annen stor suksess var oppdagelsen av Fokine Vatslava Nizhinskogo, som han så i klasserommet og invitert til hans show. For flere år, danseren var opptatt hver ytelse Fokine.

personvern

Livet til geni er ofte vanskelig å kombinere med en familie, men det er de heldige som klarer å kombinere det, det var så Mikhail Fokine. Kona til regissøren - en ballerina Vera Antonova - deltatt i produksjoner av Fokine, koreograf, hun fødte en sønn, og hele mitt liv hjulpet ektemannen.

Spesielt med det åpnet en ballettskole i New York, hvor Fokin arbeidet til sin død.