Pape kunst. Papirflasker. Teknikk av papirkunst: en masterklasse

Broderi og origami, lappeteppe og veving av perler, quilling og scrapbooking, decoupage, papir kunst og felting - alle slags håndarbeid. Det ser ut til at alle har bidratt til å dekorere menneskelivet siden antikken. Imidlertid har ikke alle ovennevnte typer manuell kunst en lang historie. I denne artikkelen vil vi finne ut hva som er papirkunsten, hvem og når den kom opp, og også vurdere sine grunnleggende teknikker og teknikker.

Litt om papir

Til tross for overflod av ulike gadgets og ulike moderne materialer, er papiret som kom til oss fra tusenvis av århundrer, stadig med oss, enten vi merker det eller ikke. Det kan være forskjellig: hvit og farget, fløyel og pergament, rulle og ark.

Fra tidlig barndom begynner samspill med papir: barna trekker på det, og fra det, under veiledning av voksne, er det laget en rekke håndverk. På skolen er det på papir som vi lærer å skrive og telle. Oppvoksende slutter noen mennesker ikke å interagere med det entusiastisk og skape unike kunstverk.

Hvem er forfatteren av teknikken?

I 2006 bestemte lederen av Nikolaevs kunst- og litteraturkunstskap, kunstneren, dikteren og designeren Tatyana Sorokina seg for å introdusere noe nytt og uvanlig for elevene sine. Som følge av dette ønske og entusiasme begynte Tatyana å lære barn å jobbe med papir, nemlig med papirservietter.

I utgangspunktet ble teknikken kalt "Napkin Plastic." Under dette navnet vant barnets verk av Sorokin-studentene Grand Prix og førsteplassen på International Festival of Children's Creativity.

I fremtiden tiltrukket den uvanlige teknikken for papirplast oppmerksomhet fra mange håndverkere, og i kort tid ble det veldig populært.

Hva er det

Navnet "papirkunst" stammer fra den engelske ordkombinationen Paper Art, oversatt som "papirkunst". I kommunikasjonsprosessen mellom herrene, den riktige "papirkunst", mistet en av bokstavene og krympet til form av "papirkunst". Det er dette navnet som aksepteres overalt nå. Denne teknikken til å etterligne forskjellige teksturer og teksturer, samt dekorere overflater med papirservietter, er helt annerledes enn decoupage.

Det viktigste "høydepunktet" av papirkunsten er etableringen av etterligninger av dyre og komplekse kunstverk, som veving og preging, brodering og carving.

Hva er forskjellen fra andre typer håndarbeid?

De som er litt kjent med forskjellige typer håndarbeid, vil si at decoupage, scrapbooking, quilling og papir kunst er teknikker som bruker papir og er like i naturen.

Faktisk er det i alle ovennevnte typer kreativitet som jobber med papir, men det er bare teknikker og teknikker for hver av dem som er forskjellige, og resultatene er helt forskjellige.

La oss ta en kort titt, enn papirkunsten skiller seg fra samme quilling eller decoupage, som det ofte er forvirret på.

Forskjeller fra quilling

Selve navnet "quilling" kommer fra ordet quill - en fuglfjær. Det var på ham såret tidligere tynne strimler papir for å få en spiral, som i fremtiden samler volumetriske eller flate komposisjoner. Papiret bruker farget papir med forskjellig tetthet, samt spesielle enheter.

I papirkunsten, i motsetning til quilling, er det ingen strengt definert form for grunnelementene. Flagellar strenger av papir er bare utgangsmaterialet hvorfra du kan lage noen form og mønster. I tillegg brukes en tynn papirduk - i papirindustrien.

Decoupage og papir kunst

Decoupage - håndarbeid er ganske gammel og populær over hele verden. Ved utførelsen av prosessen blir motivene kuttet fra spesialpapir eller servietter påført på en tidligere forberedt overflate. Etter videre bearbeiding og lakkering ser ornamenter ut som håndmalte.

Stil av papir kunst er helt annerledes. Når du pynter gjenstander på overflaten, opprettes et volum og en faktura. Felles for disse typer håndarbeid er at hver av dem etterligner en annen form for kunst og håndverk, samt materialet som brukes - tynne papirservietter.

Nylig er teknikken til decoupage aktivt å utvikle retningen av "volumetrisk", eller som det også kalles 3D decoupage. Men i motsetning til papir kunst, brukes ikke bare papir, men også andre materialer, som saltet deig, ulike plast og ler for håndverk, for å skape volumer.

Generelle prinsipper

For å lage et papir kunsthåndverk, trenger du de mest enkle, søppelmaterialene og verktøyene. Vanlige papirservietter, lim, vann og et objekt du vil dekorere.

Kjernen i teknikken er at tynt papir eller servietter gjør papirtråder, som et bilde legges på en flat overflate av gjenstanden. Bildet kan males og festes med PVA lim, og i enkelte tilfeller med lakk.

Og nå vil din oppmerksomhet bli presentert for en enkel og tilgjengelig teknikk for papirkunst, en mesterklasse som vil bidra til å forstå de grunnleggende teknikker for dekorasjon. Vi dekorerer den vanligste glassflasken.

Vi forbereder materialer

Vi trenger:

• vann;
• De vanligste papirservietter (helst enkle hvite);
• Lim PVA;
• Maling i aerosol bokser;
• lakk;
• Glassflaske (for det første eksperimentet er ikke den største og ikke veldig komplekse formen).

Steg-for-trinns instruksjon

1. Før du utfører papirflasker, må den vaskes og rengjøres av rester av etikettene.
2. På den rengjorte overflaten av flasken bruker vi PVA lim og lim den i små stykker, revet av eller kuttet av en serviet. Et serviett er bedre å ta en monofonisk og lett, da det kan være vanskelig å male over.
3. Den enkleste måten er å begynne liming fra bunnen av flasken. Lim nederste halvdel, du må la den tørke godt, og bare deretter fortsette å lim toppen.
4. Etter at hele flasken er limt, smør den igjen med PVA lim og la den tørke.
5. Mens limet tørker, kan du forberede alt du trenger for å ytterligere dekorere flasken i papirteknikkteknikken. Først av alt kutter vi fra servietter en stripe i bredde fra 1 til 1,5 cm.
6. Vi tar en liten bolle med varmt vann, fukter håndflatene litt og begynner å vri flagella fra de utskårne papirstripene. Bestrebe seg på å få en perfekt flat og et stykke tourniquet er ikke verdt det. I fremtiden er noe arbeid nyttig: tynn og tykk, lang og kort "ledninger". (Forfatteren av teknikken Tatiana Sorokina anbefaler i noen sekunder å senke strimler av papir som er klemmet med plastsaks eller pinsett inn i en beholder med vann, og vri deretter trådene.) Prøv hvilket alternativ som er mer praktisk for deg, så bruk det!)
7. Når de er fylt nok, ta limet, flagellumet, og forbinder fantasien, vi begynner å spre seg ut av papirblankene alle slags geometriske former, originale blomster, abstraksjoner - alt som fantasi dikterer. Først og fremst må du legge ut konturene til de største tegningene. (Tidligere på en tørket flateflate kan du skissere et fremtidig mønster med en enkel blyant, det er lettere å legge ut mønstre, spesielt for barn.)
8. I tillegg til å produsere garn fra papir til håndverk i teknikken for papir kunst, kan du bruke små skjell, småstein, tørkede blomster og blader. For å skape et vakkert ornament, kan du finne fig pasta, som i dag er produsert av de mest uvanlige og interessante former, for eksempel forskjellige spiraler og krøller, stjerner og alfabet. (Viktig: Pass på å forsiktig glasere med PVA lim hver detalj som du skal fikse på flasken.)
9. Etter at alle delene er ordentlig festet, vil det ta litt tid før limet tørker, og da kan du begynne å male. For en papir-kunstflaske er det bedre å bruke akryl- eller gouache-malinger, selv om bil-aerosolen ligger "godt ned". Gouache og akryl er å foretrekke hvis du gjør håndlagde med barn: i motsetning til aerosol, lukker det praktisk talt ikke, og tørker mye raskere.
10. Malingen kan påføres i flere lag, før du venter på fullstendig tørking av den forrige.
11. Etter at alle lagene av maling er helt tørket, kan flasken, hvis den er malt med akrylmaling, lakkes på en akrylbase. Hvis fargingen ble gjort med gouache, er det bedre å bruke en billig hårspray, bruke den i flere trinn.

Som du kunne se, er teknikken for papirkunst, hvor masterklassen er ganske enkel, fortsatt krever oppmerksomhet, flid og konsentrasjon.

Noen få hemmeligheter fra herrene

I noen håndverk er det små hemmeligheter og triks, hvor kunnskapen bidrar til å få bedre og mer nøyaktige produkter. Pape kunst er ikke noe unntak.

Så erfarne mestere anbefaler å bruke et tynt håndkle for rullende servietter. Som et resultat vil buntene bli gjort mer jevn og ryddig. På grunn av det faktum at klutens overflate av håndkleet absorberer overflødig fuktighet, slipper stripene ikke "svulme" når de vrides.

Du kan rulle papirtråder med en våt klutserviett på tørr eller omvendt. Hver mester har sin egen måte å gjøre seler på.

I tillegg til servietter, kan du bruke andre tynne papirprodukter, for eksempel kjøkkenhåndklær eller kosmetiske servietter.

Det er viktig å huske at hele tiden, mens strengene er krøllete, må de være våte. I dette tilfellet vil de ikke miste elastisitet og vil lett ta den nødvendige formen.

Menneskelige hender er nesten universelle. Men for å få en jevn spiral eller sirkel, kan du bruke en tre spydspyd eller en plast kam med sparsomme tenner.

I ferd med å legge ut mønsteret trenger du tannpirkere - de er veldig praktiske å justere trådene på overflaten av flasken.

For å forbedre kvaliteten på produktet, etter at mønsteret er løst og lagt ut, er det nødvendig å dekke hele overflaten med PVA lim, fortynnet med vann i forholdet 1: 1.

Muligheter for å kombinere med andre teknikker

Moderne mestere bruker aktivt decoupage i teknikken for papir kunst for å skape en rekke kunstobjekter. For å dekorere en flaske, kiste eller vas, kan du bruke plottet du likte, "slå" det med tredimensjonale elementer laget av papir flagella. Sjøtemaet kan derfor dekoreres med tredimensjonale skjell, sjøstjerner og bølger, og for vinter og nyttårsdekorasjoner vil snøflak og ulike peltreker passe.

Det viktigste i enhver form for dekorativ og anvendt kreativitet er muligheten for kreativitet og selvuttrykk, ikke begrenset til rammebetingelser og barrierer. Denne typen kunst som papirkunst gir hver person muligheten til å gjøre noe helt annet enn tynne papirservietter, skape illusjonen om å gjøre det enkleste papiret til metall, tre eller teksturerte stoffer og lage unike verk som vil bli dekorert med etterligning av disse materialene. Finn litt tid og føl deg selv som skaperen av nye, unike ting, en veiviser, som er underlagt de mest utrolige transformasjonene!