Barnett Newman - en abstrakt måte

Barnett Newman - en fremtredende representant for den amerikanske avdelingen av abstrakte. Han ble født i 1905 i New York. Det er også vanlig annen stavemåte av navnet hans: Newman. De engelskspråklige kilder, er det kjent som Barnett Newman.

Hvor mange malerier bevart

Forresten, ødelagt kunstneren Barnett Newman alt hans tidlige malerier ble omtrent førti års arbeid utryddet og, dessverre, ikke penselstrøk. Så i dag, snakker om arbeidet til Newman, forskerne demonteres eneste "overlevende" malerier av sen periode i mengden av 120 stykker, lå på den tidsrammen nesten tjuefem år.

stadier av formasjon

Hans foreldre var innvandrere fra Polen, jøder av fødsel. Barnett Newman maleri ung studerte ved Kunst Studenter League, også kjent som kunststudenter League. Denne perioden er preget av kreative eksperimenter i stil automatisme Jackson Pollock, Barnett Newman og deretter tegne grafen, og det hodet går i planet av figuren med surrealistiske tendenser. Det er bemerkelsesverdig at på samme tid han skapte en kunstskole sammen med slike tall for amerikansk kunst av det tjuende århundre som Rothko, Motherwell og Baziotis.

Det er på tide å åpne

Den første separatutstilling, som ble presentert utelukkende malerier av Barnett Newman, ble bokstavelig talt knust av kunstkritikere i anmeldelser. Resultatet ble en langvarig depresjon og uvilje mot å vise sine arbeider for publikum, for å håndtere enn en kunstner kunne bare åtte år senere, da han bestemte seg for å sette opp en retrospektiv av verk tilgjengelig. I tillegg til den svært tid Newman ødela alle hans tidlige arbeider, slik at vi kan si med sikkerhet at han ikke bare var krevende for meg selv herre over børsten, men også sårbare.

Den mest kjente verk av Barnett Newman - malerier laget i perioden 1947-1970. Denne programvaren blad, kalt i en patetisk måte, fortelle om verden helt meningsløs penselstrøk. "Bud", "Unity", "Chasm av Euclid", "Midnight blue" og andre arbeider abstractionist private samlinger utgjør i dag, inkludert innsamling av kunstnerens familie, samt utstilt i flere museer i USA. Museum of Modern Art i New York har kanskje den mest komplette samlingen, som dekker ulike perioder av kunstnerens liv.

Den måte Newman

Kritikere regner det til representantene for den amerikanske abstrakte ekspresjonismen. En slik fremtredende teoretisk som Clement Greenberg, gitt denne maling bokstavelig klebes til denne definisjon felt maleri, som klart viser forskjellen mellom det opprettet på en lineær måte automatism glinsende lyse farger og store fly Rothko og Newman. "Painting Field" henspiller ikke å pastorale landskap, og karakteriserer kjærligheten til to herrer å monotont store horisontale plan i sitt arbeid. Forskerne beregnet at gitt stil har en distinkt filosofisk undertekst, og presentert på lerretet farget grenser egentlig ikke deler, og derfor er det maling, proklamerte en av de store amerikanske prinsipper - frihet.

inspirasjon

Inspirasjon Barnett Newman (artist) øses mengder filosofi. Tilbake i 1947, proklamerte han oppløftet målet for enhver art - ikke å være kortsiktig, se epokegjørende begreper: liv, død, menneske og natur. Kompliserte navn gitt til malerier, understreket spekter av følelser og følelser som kunstneren prøvde å formidle bare én farge i en meningsløs verden. Dessverre, kunstkritikere var i stand til å vurdere denne tilnærmingen mye senere.

Hvordan å se på malerier Newman

Blant de kunstnere og kunstelskere, er det en uskreven regel: å få et generelt inntrykk av lerretet, er det nødvendig å bevege seg bort fra det på en avstand lik høyden. Dette prinsippet jobbet fra middelalderen til renessansen, og mange etter, men Barnett Newman insisterte på at hans malerier bør vurderes kun på nært hold. Hva gjør denne tilnærmingen? oppslukende betrakteren inn i en verden av fargerike felt. Senere, en New York mester selv begynte å legge inn instruksjoner om hvordan du trenger å se på hans malerier, direkte på viser.

dyrt kjøp

Noe som ikke ble akseptert av hans samtidige før på slutten av perioden av sitt arbeid, og spesielt verdsatt senere i vår tid. Amerikanske mester malerier abstrakte periodevis stige til de mest fremtredende auksjon, inkludert Sotheby auksjonshus. En av dem, presset under hammeren i de senere årene, ble anslått til $ 30 millioner.

Samtidig, kunstnerens arbeid, ikke alle får bare positive følelser. Arbeidet med Barnett Newman Onement VI Noen har kalt en av de mest unyttige og motbydelig kunstgjenstander noensinne kommer på auksjonen. Prisen for et bilde i siste salg i 2013 på Sotheby utgjorde mer enn $ 43 millioner, det samme arbeidet var en storstilt lerret badet i blå maling med en vertikal, flat nok båndbredde. Creation tilhører den såkalte lyn i motsetning til horisontale "feltene." Totaldimensjonene til arbeids - 2,6 x 3 m.

Barnett Newman "Light Anna" dedikert til sin avdøde mor. Strengt tatt er dette tingen en horisontal lerret av imponerende dimensjoner, fylt med Carmine rødt. I 2013 ble "mesterverk" også lagt ut for auksjon og solgt på auksjon for summen av 106 (!) Millioner. På den tekniske siden av lerretet er bemerkelsesverdig i at Newman hadde å stri med kraften av lys-bærer rødt, tar på seg ekstra lysstyrke fra gjennomskinnelig hvitt primet lerret. Flere lag med rød maling farge er fratatt denne kvaliteten og gjøre det "kjedelig" og "sorg" veien, ifølge kunstneren, han bør være i denne situasjonen.